Современные AI-художники: последователи модернизма

Сегодня я бы хотела затронуть животрепещущую тему Искусственного интеллекта, как подручного средства деятелей культуры. Вопрос весьма противоречив: человечество до сих пор в шоке от скорости развития и обучения машинного «мозга», за которым не угнаться ни одному Homo Sapiens в мире в силу ограниченности когнитивных способностей и мыслительных процессов. Искусственный интеллект побеждает в тех областях, где заканчивается человеческое воображение и способность совмещать несовместимые понятия, вещи. Изначально, его породили с целью помощи людям в классификации объектов одного или похожего происхождения. Машины предназначались для упрощения рутинной работы и делегирования творчества исключительно человечеству, потому что «создавать» исключительно наша прерогатива. Однако, со временем, ИИ собрал достаточную базу данных и количество нейронных связей, чтобы просканировав фотографии и картины похожего вида научиться не только классифицировать их, но и самостоятельно осознать математику построения и происхождения предметов.

Художники встревожены: AI чаты, вроде Leonardo изучили огромную базу данных из существующих ныне диджитал артов, вещественных картин, инсталляций, арт-объектов, фотографий и даже личных переписок за короткий срок. Они буквально прочитали историю человечества по предложенным программистами материалам. Люди не способны настолько адаптироваться на скорости нейросетей и расширять кругозор, чтобы всегда быть в курсе предпочтений клиентов. Многие заказчики сделали выбор в пользу подписки на чаты с генерацией изображений или бесплатным нейросетям вместо заказа логотипа, оформления страницы фирмы у ведущих специалистов в сфере коммуникационного дизайна из-за нежелания вкладывать средства в человеческий труд. Меня также будоражит этот диссонанс, поэтому я решилась на исследования данного вопроса.

Стоит сказать о художниках, которые смогли влиться в тренды настоящего, «приручив» Искусственный интеллект в своих целях для создания если не шедевров, то картин и живых изображений, поражающих красотой и абстракцией.

Я нашла AI-художника, создающего картины в стиле модернизма и проанализировала его подход к общению с машинным обучением, основываясь на постулатах и критериях модернизма помощью визуального ряда его коллекций.

Рефик Анадол — современный турецкий художник, дизайнер медиа искусства. Родился 7 ноября 1985 года в Стамбуле. В настоящий момент читает лекции в Калифорнийской уиверситете в Лос-Анджелесе. С 2008 года увлекается взаимоотношениями роботов и людей, развивается в сфере искусства медиа коммуникаций, собирает выставки своих работ в стиле модерна при взаимодействии с машинным интеллектом. В его творчестве соблюдается баланс между наукой, биологией, архитектурой и технологиями.

Рефик Анадол, Машинные галлюцинации: Коралл, 1, 2021

Рефик Анадол, Машинные галлюцинации: без присмотра 1, 2021