С любовью, Винсент…

Винсент Ван Гог — фигура, которая неизменно вызывает ощущение внутреннего света, будто его картины продолжают светиться даже спустя столетия. Но чем дольше всматриваешься в его творчество, тем яснее становится: перед нами не просто художник, а человек, который пытался понять саму природу искусства, его смысл и необходимость. И, возможно, именно в письмах к брату Тео — этих искренних, порой отчаянных, порой вдохновлённых монологах — скрыта та часть Винсента, которую невозможно увидеть на полотне, но без которой его картины были бы другими. Письма становятся своеобразным зеркалом, в котором отражается не только жизнь художника, но и его внутренний мир. Он пишет обо всем, что чувствует и видит, о цвете, о природе — как о собеседнике; о творчестве — как о единственном пути к подлинной свободе, о людях, простых — как неотъемлемой части искусства, о художниках — их значимость и огромный вклад. В этих строках нет одной позиции, нет попытки создать образ. Есть только честность — болезненная, местами трогательная, но всегда подлинная. И именно эта подлинность превращает переписку художника в нечто большее, чем личные записи. Она становится теорией искусства, созданной не за письменным столом, а в самой гуще жизни. Когда читаешь его письма, возникает ощущение, что Ван Гог всё время ищет — себя, своё место, свой язык. Это и доказывают постоянные переезды. Он сомневается, ошибается, снова начинает, снова верит. И в постоянном поиске рождаются его картины: напряжённые, будто наполненные эмоциями. А зачастую картины и вовсе ответы на те вопросы, которые он задает себе в письмах. В чем истинное предназначение художника? Как передать мир таким, каким его чувствуешь? Как соединить боль и красоту, чтобы они не уничтожили друг друга? Исследование — это попытка найти голос Винсента, который звучит в его картинах. Это способ увидеть, как мысль превращается в мазок, как переживания становятся цветом, как слово становится образом. Посмотреть на письма как возможность приблизиться к художнику, насколько это вообще возможно. И понять, что его наследие — это не только полотна, но и страницы, на которых он оставил свои размышления. Это труд, который следует сохранить. И современный художник, погрузившись в контекст, сможет выразить то, что не возможно передать словами, а только картиной. Ван Гог писал, чтобы жить, и писал, чтобы творить.

Полное собрание писем Ван Гога к брату Тео впервые издали сотрудники Музея Ван Гога в Амстердаме, совместно с Институтом Гюйгенса, Голландской королевской академии искусств и наук. Как итог — шесть томов, содержащие 900 писем и две тысячи иллюстраций, что представили собой пятнадцатилетний труд голландских ученых. Для нас же эти очерки доступны в книге на русском языке «Письма к брату Тео». И условно можно разделить его письма на 2 периода:

1. Голландский период — с 1881 по 1885 год, охарактеризовавшийся постоянными переездами по городам;
2. Французский период — с 1886 по 1889, знакомство с импрессионистами, переезд и жизнь в Париже.

В заметках Ван Гога его первого творческого этапа, а именно с 1881 по 1885, преобладают депрессивные темы: нищета, бесполезность его усилий быть с любимой женщиной, безнадежность в достижении профессиональных и личных успехов, опасения преждевременной смерти. В жизни, как и в творчестве, Винсент был меланхоликом. Он проявлял большой интерес к жизни беднейших слоев населения, особенно к опасной жизни шахтеров Боринаже, которым угрожали болезни и смерть. «Мне очень нравится поговорка: «Как станет хуже некуда, так и на лад пойдет». По временам я спрашиваю себя, не стало ли нам действительно «хуже некуда», потому что мне очень уж желательно, чтобы все наконец «пошло на лад». — именно так художник комментирует происходящее вокруг себя.

Такая любовь к людям, очевидно, позволила задать глубину сюжетам, повествующих о жизни простого народа. В «письмах» Винсент часто размышляет о значимости людей в своих картинах. В одном из таких, он отправил брату начало работы над картиной «Едоки картофеля», первый этюд появился на год раньше самой картины. Работа над этим произведением включала большой подготовительный этап, а именно написании серии портретов с натуры. В большинстве своем это женские портреты, но были и мужские. Моделями являлись крестьяне деревни Нюэнен, как итог не со стопроцентным сходством они и стали частью картины. Но большое количество портретов «по грудь» , написанных с натуры, помогли художнику подготовится к столь серьезной работе на большом холсте.

Анализ текстов писем художника интересен тем, что Ван Гог обладал уникальной манерой письма. Написанные от руки, часто прямо на этюдах, письма. Письменный стиль Винсента отражает его как мыслящего, образованного человека, способного к глубокому анализу и изложению мыслей. Хотя Ван Гог был голландцем, часть его писем написаны на французском языке. После переезда в Париж в 1886 году он полностью перешёл на французский для переписки с братом и сестрой.

Яркая и экспрессивная, местами болезненная яркость, возникла у художника с первых этюдов. Но, все же, именно первые работы «голландского» периода, написаны под влиянием голландской живописи — пейзажей и крестьянского жанра. Они созданы в гармоничной, спокойной манере с использованием темной палитры, в основном это черные, коричневые и серые цвета. Ван Гог довольно часто занимался переосмыслением национальной традиции, он обращался к опыту караваджистов и Рембрандта.