Каноны Месопотамии

Изучая искусство древних цивилизаций люди зачастую задаются вопросами: почему в разные эпохи или у разных народов те или иные объекты, персонажи, животные изображались особым, часто очень непривычным для нас образом, почему для художников было так важно соблюдение пропорций, почему при изображении людей какие-то части показывались в профиль, а какие-то в анфас, хотя это и не смотрелось реалистично?

Канон - это совокупность правил и законов, присущая тому или иному периоду времени, народу, государству. Можно сказать, что это неизменная и не подлежащая сомнениям истина. Знание правил канона и умение следовать им было очень важным для архитекторов, ремесленников и художников как времён древних цивилизаций, так и в последующие эпохи.

Целью данного исследования было разобраться в том, каким был канон древней Месопотамии, какую роль он играл, чем был обусловлен, а также проследить, на изображение кого он распространялся и как изменялся со временем. На примере нескольких государств Междуречья мы рассмотрим их ключевые произведения искусства: рельефы, печати и скульптуры, - в которых наиболее ярко проявляется каноничность изображения тех или иных лиц или же она вовсе отсутствует.

Месопотамию, Междуречье, Двучерье часто называют "колыбелью цивилизации". На этих землях проживали народы, привнёсшие неимоверный вклад не только в искусство, но и в другие сферы человеческой жизни. В это время зародились первые города и государства, было изобретено письмо (клинопись), а позже и один из первых законодательных сводов в истории человечества - так называемые "законы Хаммурапи", о которых в этом исследовании мы ещё поговорим. Внушительных успехов месопотамцы достигли в сооружении дворцовых и храмовых зданий, изготовлении статуй и рельефов, искусстве глиптики и металлообработки. Мне было интересно глубже узнать об искусстве и культуре этого региона. И как очень часто бывает, когда речь заходит о древних цивилизациях, почти всё сводится к понятию канона. Канон же, в свою очередь, основывается на мировоззрении народа. Потому, изучая его, мы одновременно изучаем и тех, кто создавал его, для кого он был важен.

При выборе материала я опиралась как на собственные знания о культуре и искусстве данного региона, основанные на опыте посещения уцелевших памятников искусства того времени, так и на исторические и искусствоведческие источники.

Обусловлено такое разделение тем, что в каждом из этих государств господствовали свои правила канона, которые хотя зачастую и были почти идентичны, всё же имели некоторые различия.

Шумеры были древним народом, о происхождении которого нам известно совсем немного. Они проживали на территории Двуречья в IV - III тысячелетиях до н.э. К сожалению, сохранилось очень мало архитектурных памятников шумерской эпохи, однако до наших дней дошли некоторые чудесные образцы их скульптуры и глиптики.

В искусстве Двуречья этого времени ещё не существует строгого канона, что объясняется тем, что политически страна ещё не стала единой, пока что это эпоха небольших, неустойчивых, постоянно меняющихся политических образований, поселений, в которых нет единообразия идейно-эстетических ценностей. Однако уже здесь можно проследить некоторые особенности в изображении людей и животных.

Так, среди изображений можно заметить как фигуры с чисто профильным разворотом плеч, что не является каноническим изображением в Месопотамии, так и разворот плеч в анфас.

Применение для печати формы цилиндра также повлияет на каноны шумеров, ведь она требовала от древних мастеров новых способов размещения изображаемых предметов на небольшой продолговатой поверхности. Все животные начинают изображаться в позе стоящего человека, принимают вертикальное положение, вводится новый прием под названием "изокефалия", который требует, чтобы все головы изображаемых существ помещались на одном уровне.

Другим видом искусства этого и более позних периодов Месопотамии являются так называемые адоранты, представляющие собой фигуры молящихся людей, со сложенными на груди руками.

Глаза по сравнению с остальными частями лица непропорционально большие, часто их инкрустировали драгоценными камнями. Существует множество теорий, почему же для шумеров были так важны глаза. По одной из них, глаза символизируют проницательность, остроумие и мудрость. По другой - эти статуэтки представляют богов, а большие глаза на статуях создают иллюзию того, что боги наблюдают за живыми. Также было распространено поверье, что глаза обладают сверхъестественными и чудодейственными способностями.

Уже в этих скульптурах отчётливо прослеживается одна из особенностей изображения людей в искусстве Шумеров, а именно отсутствие портретного сходства и условность изображения. Молитвенная поза и выразительная мимика было главным, на что обращал внимание скульптор. Именно это следовало отразить в статуэтке. Как и в рельефах, в скульптуре художник наделял статую характерными признаками жителя данного региона: большим носом и лбом, узкими губами.

Когда речь заходит о животных, наблюдается стремление точнее и реалистичнее передать натуру и её характерные позы и движения. Многие из этих изображений настолько точны, что можно даже легко определить породу животного.

Говоря о мозаичном искусстве, нельзя не вспомнить о знаменитом Штандарте, найденном в гробницах Ура.