За пределами мимесиса: экран как инструмент насилия и власти

Олег Мавроматти занимает уникальное положение в российском современном искусстве: его практика находится на стыке радикального перформанса, кино и нет-арта, однако именно категория экрана является для неё центральной и наименее исследованной. В отличие от художников, использующих экран как нейтральный носитель изображения, Мавроматти превращает его в активный инструмент физического и социального воздействия. Я, как студентка экранных искусств, особенно заинтересована в изучении подобного подхода. Он проблематизирует базовые допущения профессии - о безопасности зрителя, о симулятивной природе экранного образа, об этической дистанции между изображением и событием. Кроме того, фигура Мавроматти позволяет работать с пограничным материалом (документация перформансов, интернет-интерфейсы, VHS-съёмки, сетевой фольклор), что расширяет представление о границах экранных искусств как дисциплины. Визуальный материал подобран по проблемно-тематическому, а не хронологическому принципу. Исследование сфокусировано на трёх репрезентативных проектах: акция «Не верь глазам своим» (2000), онлайн-перформанс «Свой/Чужой» (2010) и фильм «Зелёный слоник» (1999). Каждый проект иллюстрирует отдельную стратегию преодоления экранной симуляции - документацию реальной боли, прямое интерактивное насилие и «грязную» оптику как антигламурное высказывание. В материал включены: видео и фотодокументация перформансов, скриншоты интерфейсов, кадры со съёмок.

Такой разнородный состав продиктован спецификой практики Мавроматти: она принципиально не делится на радикальный перфоманс/акцию и его следствие. Текстовые источники выполняют в исследовании двойную функцию. Во-первых, это высказывания самого художника в интервью и публичных заявлениях, которые используются для реконструкции его художественных намерений. Во-вторых, это критическая и теоретическая литература, позволяющая поместить практику Мавроматти в более широкий контекст: концепция «бедного изображения» Хито Штейерль применяется к анализу VHS-эстетики «Зелёного слоника»; теория эксперимента Милграма используется для осмысления зрительского соучастия в насилии; тексты о московском акционизме 1990-х восстанавливают генеалогию метода. Принципиально, что ни один из теоретических источников не привлекается как готовый объяснительный ключ - каждый проходит проверку материалом.

И как же художник преодолевает симулятивную природу экрана и превращает его из инструмента репрезентации насилия в инструмент его прямого производства? Мавроматти выстраивает три последовательные стратегии «атаки» на экранный мимесис. Первая - регистрация несимулированной боли, при которой документация становится уликой, а зритель - свидетелем. Вторая - интерактивное замыкание зрителя на тело художника через интернет-интерфейс, при котором этическое решение переводится в плоскость денежной транзакции и прямого физического воздействия. Третья - сознательное использование «грязной», непрофессиональной оптики и отказ от бутафории, лишающие зрителя возможности воспринимать происходящее как вымысел. В совокупности эти стратегии образуют уникальную для экранных искусств модель, в которой экран перестаёт быть медиатором и становится непосредственным участником события.

Олег Мавроматти - одна из самых радикальных и маргинализированных фигур в отечественном современном искусстве. Художник, режиссёр, акционист. С начала 1990-х работает с предельными состояниями человеческого тела и психики. Его творчество во многом строится вокруг видео-документации, интернет-трансляций, кинопроизводства.

Художник вышел из среды московского акционизма 1990-х - радикальной художественной сцены, практиковавшей прямые, зачастую шокирующие жесты в публичном пространстве. Вместе с коллегами (Светлана Баскова, Александр Бренер и др.) он сформировал пласт эстетики, в которой насилие, телесность и политический протест были неразрывно связаны.

1 апреля 2000 г. в 14:00, художник Олег Мавроматти напротив храма Христа Спасителя провел акцию «Не верь глазам своим». В ходе акции художника привязали к деревянному подобию креста и прибили стомиллиметровыми гвоздями. Далее ассистенты разорвали майку Олега, на спине Олега была вырезанная бритвой надпись «Я НЕ СЫН БОГА». Акция длилась около получаса, всё было зафиксированно на видео.

Действие было призвано показать подлинную боль, вопреки той, которую люди привыкли видеть на экранах в голливудских и отечественных фильмов. Экран здесь - инструмент факсации реального психофизического состояния.

На фоне только что восстановленный храм Христа Спасителя, как символ новой государственной идеалогии. "Я не сын бога" на спине - анти-мессианский жест. Мавроматти выставляет себя не как страдальца, а как обычное тело, которое можно уничтожить.

Место выбрано не случайно. Храм достраивает художественный образ. Видеодокументация становится уликой, сопоставляя реальное страдающее тело и архитектурный символ власти, что невозможно в привычном галерейном пространстве.

После акции начались обыски, было возбуждено уголовное дело по статье ук. рф 282. Арест и обыски можно назвать прямым продолжением перфоманса. Мавроматти вывел свой экранный образ в зону реальной юридической ответственности.

Видеодокументация акции "Не верь глазам своим" была показана в нью-йоркской галлерее Фельдмана в 2011 году. На выставке были представлены видео, фильмы и работы на бумаге пятнадцати провокационных художников.

"Не верь глазам своим" (2000) Видео "Огонь в моём животе" (1986-87) - работа, которую в тот момент сняла с показа Смитсоновская галерея из за обвинения в религиозном оскорблении. Кадры перфоманса Криса Бёрдена "Transfixed" (1974), где он был распят на крыше автомобиля.