Ethereal-эстетика в современной музыке
Рубрикатор
1. Концепция 2. Анализ звучания 3. Анализ лирики 4. Анализ визуальных образов 5. Заключение
Концепция
Человеку свойственна склонность к систематизации и классификации: так нам проще разобраться со своими же желаниями. Присваивая объект к той или иной категории, мы выстраиваем себе некую систему, которая должна упростить нам жизнь. Например, когда мы хотим хлеба, мы приходим в магазин, ищем отдел, в котором представлены мучные изделия, а затем уже находим тот хлеб, который нам по вкусу: белый или черный, с глютеном или без, и так далее. Однако это касается не только удовлетворения своих базовых потребностей, но и потребностей эстетических. Именно поэтому мы делим на жанры музыку таким же образом: выделяя ключевые элементы в одной новой работе, мы сравниваем их с другими, более давними работами, и относим её к той категории, к которой, на наш взгляд, она ближе всего. Однако с появлением электронных и электроакустических музыкальных инструментов, различных приборов, синтезаторов, грувбоксов, сэмплеров и аудио-эффектов со второй половины XX века, стали появляться и новые жанры, выбивающиеся из классификации существовавшей до этого. Поэтому приходилось придумывать для них новые названия. Так, например, появились хип-хоп, техно, хаус, IDM, EDM и многие другие направления, которые продолжают развиваться и по сей день. Жанры стали обрастать также субкультурами. Отличными примером являются панки. Это люди, которые, помимо того, что являются фанатами одноимённого жанра, ведут определенный стиль жизни, который соответствует их идеологическим убеждениям, определённым образом одеваются и выглядят. В связи с этим, помимо самой музыки, очень большое внимание стало уделяться визуальной составляющей релизов.
В XXI веке различная музыка стала звучать очень по-разному даже внутри одного и того же жанра, что привело к необходимости классификации по поджанрам. С конца 2010-х годов, музыканты всё чаще стали работать с формой, чем с содержанием, переизобретая уже устоявшиеся жанры. Этот факт, а также популяризация формата вертикальных видео в различных медиа, способствовали появлению нового вида классификации музыкальных релизов — принадлежность к различным эстетикам. Формулировок бесконечное множество, и каждый может предложить свою. От понятной большинству «эстетики летнего заката» (читая это, у вас, вероятно, возникла какая-то аудиальная ассоциация) до персонализированной и ироничной «эстетики мытья посуды». Уже есть некоторые устоявшиеся названия, которыми многие пользуются, например, dreamcore или weirdcore. Этот метод классификации является актуальным, потому что в отличие от деления на жанры, которое нацелено на описание специфики той или иной музыки, деление на эстетики, в первую очередь, делает упор на ощущение, которое слушатель получает от той или иной композиции в связке с визуальной составляющей. Это — действительно хороший метод классификации, однако не существует критериев настолько четких, чтобы точно определить принадлежность к той или иной эстетике. Объектом исследования является эстетика Ethereal, основной идеей которой является поиск красоты вне ощутимого материального мира и погружение в выдуманную музыкантом вселенную. Целью данного исследования является анализ текстов песен и звучания музыки и визуальных образов в данной эстетике, чтобы выявить список критериев для определения принадлежности той или иной композиции к этому стилю. В качестве материала для анализа и исследования выбираются музыкальные композиции различных музыкантов в разных жанрах.
Анализ звучания
Звучание в Ethereal-эстетике может очень сильно отличаться от композиции к композиции, равно как и настроение треков. Самое важное для данного направления — это передать ощущение сюрреализма, нахождения внутри сна или мечты, где внешнее отражает внутренние переживания, которые также бывают очень разными по своей природе и интенсивности.
Представленные выше композиции включают в себя вокал. По сути, они являются песнями, однако и в «Genesis», и в «Violent Dreams» вокал не находится в центре микса, а выполняет функции очередного музыкального инструмента в системе, в которой ни один инструмент явно не преобладает, образуя полифонию. Вокал в обоих треках звучит неестественно из-за большого количества аудио-эффектов на вокальных дорожках. Динамика в этих композициях практически не меняется, из-за чего они также приобретают такое качество, как медитативность. Таким образом, нельзя сказать, что треки являются очень похожими по стилю и эмоциональной составляющей, однако они обладают общими чертами, которые позволяют отнести их к одной эстетике.
Ниже предлагаются к рассмотрению ещё четыре разных по настроению и звучанию композиции.
Что касается представленных выше песен, то они подчёркивают важность ещё одного компонента музыки в эстетике Ethereal, а именно — атмосфера и пространство. Большое количество пространственных обработок: реверберация, задержки, шумы. Благодаря им, получаются очень нежные, широкие текстуры, которые вызывают эмоции светлой грусти, ностальгии, спокойной меланхолии.
В данных композициях стоит обратить внимание на ещё одну важную составляющую атмосферы Ethereal-эстетики — специфические тембры и гармонии. Важной частью для более интенсивной музыки в этом направлении являются «кричащие» тембры, создающие очень яркий, эмоциональный саундскейп, который также звучит очень широко. Часто, как в вышеупомянутых примерах, используются диссонансы, вроде большой септимы и малой секунды, а сами инструменты, неважно, акустические или цифровые, специально немного расстроены (это называется «детьюн»). Такой приём зачастую создаёт некоторый эмоциональный накал и ощущение «болезненности», так как звучание является необычным для уха, привыкшего к стандартным ладам европейской музыки. Также часто можно встретить глиссандо (когда инструмент плавно «съезжает» с ноты на ноту) разной длины.
Таким образом, для Ethereal-звучания очень характерны такие приёмы, как большое количество пространственных обработок, широкие атмосферные текстуры, диссонансы, детьюн, глиссандо, а также экспериментальные техники обработки вокала.
Анализ лирики
Для эстетики Ethereal очень важной составляющей является максимальное удаление от реальности. В таком стиле лирика обычно наполнена метафорами и абстракциями. Образные описания и обращение к внутреннему миру лирического героя превалируют над прямым повествованием. Тексты песен обычно открыты для интерпретации, слушатель примеряет их на свою жизнь, как костюмы. Ниже представлены три песни и выдержки их текстов.
Безумные сплетения экстазов и агоний Поющие органы и свечи восковые И лепестки, и ленты, и гвозди сквозь ладони Наверное, и вправду всё это эйфория Все горы и все океаны, все звёзды и радуги В горе и в радости, всегда быть вдвоём И умереть в один день, взявшись за руки Не пожалев ни на миг ни о чём Flëur — Эйфория
I was just a lonely girl In the eyes of my inner child But I could be anything I want And no matter where I go You’ll always be here in my heart Here in my heart, here in my heart I don’t even have to explain Just leave me alone now I can’t be held down I can’t be held down SOPHIE — Immaterial
Look, I say As my fingers tremble This is what I am And, and, and you Fingers tremblin' too Understand Yeah, we could play a beautiful game We could play a beautiful game You could chase me down in the name Of love I wanna play a beautiful game Even though we’re gonna lose But I adore you Adore you Grimes — IDORU
В данных примерах можно увидеть много метафор, не прослеживается чёткой истории, используются образы, которые апеллируют к эмоциям счастья, надрывной радости, граничащей с эйфорией, и окрыляющему чувству свободы. Ниже предлагаются к рассмотрению ещё три композиции этих же исполнителей.
Flëur — Никогда
I’m freezing I’m burning I’ve left my home Soft ache, me Earth shaking I feel alone Is it cold in the water? Is it cold in the water? Is it cold in the water? Is it cold in the water? SOPHIE — Is It Cold in the Water
I never walk about after dark It’s my point of view 'Cause someone could break your neck Coming up behind you Always coming and you’d never have a clue I never look behind all the time I will wait forever Always looking straight Thinking, counting all the hours you wait Grimes — Oblivion
Созданный музыкантом мир может быть как идеальным, так и напротив, слишком враждебным и некомфортным для лирического героя. В примерах выше передаются эмоции тревоги, одиночества, грузящей тоски и страха.
Приведённые в данном разделе примеры очень репрезентативны: Ethereal-эстетика охватывает широкий спектр эмоций, которые выражены через образные описания, абстракции и метафоры, в то время, как прямое повествование практически отсутствует.
Анализ визуальных образов
Одним из самых распространённых визуальных образов в Ethereal-эстетике являются ангелы. Это обусловлено тем, что этому направлению близки эзотерические и неземные образы, а ангелы — одни из самых популярных мифических существ.
Не менее распространёнными являются образы природы. Как можно заметить, вместе с природой также зачастую появляются красивые девушки в лёгких платьях. Это вызывает ассоциацию с неким состоянием разъединения с цивилизацией и воссоединения с первозданным, что также является популярным лейтмотивом в Ethereal-эстетике.
Помимо всего прочего, распространены элементы средневекового сеттинга (мечи, короны, доспехи) и цветы. Также появляются дети, символизирующие непорочность и полёт фантазии. Появляются и кладбища, излюбленный готами символ оккультизма и связи с потусторонним миром.
В качестве обложек альбомов и визуальных элементов промо-материалов также могут выступать различные абстракции. Один из самых популярных приёмов — это применение эффекта размытия (так называемый «блюр»).
Не существует единого визуального стиля Ethereal, однако существуют часто встречающиеся образы и приёмы, грамотно используя которые исполнитель может подкрепить и дополнить настроение, которое он хочет передать слушателю
Заключение
Таким образом, можно вывести итоговый список критериев принадлежности к эстетике в порядке приоритета:
1. Большое количество пространственных обработок, широкие атмосферные текстуры; 2. Диссонансы, детьюн, глиссандо и экспериментальные техники обработки вокала, медитативность; 3. Абстрактные образы и метафоры в лирике, практически полное отсутствие прямого повествования, как такового; 4. Визуальные образы: ангелы, природа, доспехи и мечи, цветы, дети, кладбища, абстракции, эффект размытия
Конечно, важно подчеркнуть, что, в первую очередь, принадлежность той или иной композиции к эстетике Ethereal определяется в первую очередь по звучанию данной композиции и лирике (при её наличии), а визуальные образы вторичны и лишь дополняют общее впечатление от музыки, однако можно ориентироваться на часто встречающиеся образы.
Ethereal [Электронный ресурс]: Aesthetics Wiki. — URL: https://aesthetics.fandom.com/wiki/Ethereal (дата обращения: 27.05.2025).
Dolan E. I., Patteson T. Ethereal timbres. — Oxford University Press. https://doi.org/10.1093/oxfordhb/9780190637224.013, 2018. — Т. 27.
Ethereal [Электронный ресурс]: [англо-русский словарь]. — Cambridge University Press. — URL: https://dictionary.cambridge.org/dictionary/english-russian/ethereal (дата обращения: 27.05.2025)
Rate Your Music [Электронный ресурс]. — URL: https://rateyourmusic.com/ (дата обращения: 27.05.2025)
Stanczak G. C. (ed.). Visual research methods: Image, society, and representation. — Sage Publications, 2007.
https://cdn-images.dzcdn.net/images/cover/b069393ca5d13fea704e59d548d2c46d/500x500-000000-80-0-0.jpg
https://cdn-images.dzcdn.net/images/cover/148673df8a9e36a43d43a4f5746dcc26/500x500-000000-80-0-0.jpg
