Интерес к материальному в японском экспериментальном кино
Для японского экспериментального кино интерес к материальности — ключевой. — Коё Ямасита
содержание | コンテンツ
1. Концепция 2. Мацумото Тосио, «Атман», 1975 г. 3. Наоюки Ниия, «Отохимэ 20000», 2018 г. 4. Тиэми Симада, «Чиё», 2019 г. 5. Мизуки Кияма, «Баня китов», 2019 г. 6. Сюн Икэдзоэ, «Ююба», 2018 г. 7. Кэйтаро Осима, «Обрезки», 2018 г. 8. Маса Кудо, «Различие и повторение и кофе», 2020 г. 9. Сюдзи Тэраяма, «Бросай читать, собираемся на улицах!», 1971 г. 10. Вывод 11. Библиография 12. Источники изображений
концепция | コンセプト
При просмотре даже «развлекательного» кино у зрителя могут появиться определенные вопросы. Почему мы не должны замечать присутствия режиссера? Почему был выбран такой ракурс? Почему в кадре должны появляться именно эти люди? Несмотря на то, что кинематограф основан на вещественной стороне фильмов, сам зритель не часто взаимодействует с материальностью кино. При этом создание фильма с упором внимания на предметность процесса превращает его в сенсорно-познавательный процесс. В рамках фильма создается несуществующее временное пространство, которое как раз достигается засчёт экспериментов на материальности и ее изучения.
В экспериментальном японском кино есть тенденция на обращение к материальному — физические носители (пленка, куклы, живопись и т. п.) хоть и не дают нам возможности реально потрогать воспоминания, но оставляют конкретный след в материальном мире. Это помогает выходить на более личные темы, исследовать то, что происходит с идентичностью персонажа. Особое внимание к технологии процесса создания фильма также позволяет передать специфическое движение как и камеры, так и каждой детали окружающего мира. То, что не видит человеческий глаз, но можно ощутить на эмоциональном уровне, становится заметным за счет эффектов от инструментов и носителей.
Как я уже сказала, важной составляющей японского экспериментального кино являются личные переживания авторов. Фильмы, в которых не скрывается материальная сторона, кажутся грубыми и шероховатыми, возможно даже недоделанными. Но это и делает их не массовым продуктом, а индивидуально настроенным произведением. Знакомство с каждым фильмом напоминает знакомство с реальным человеком со всеми нюансами его личности. Так диалог между автором и зрителем становится более тесным и искренним, экспериментальное кино хоть и требует больше, оно безусловно больше отдает.
Проявление технологичности кино удивительно действует на зрительский опыт. Казалось бы, понимание того, что происходящие на экране — сконструированная реальность, то, чего никогда не было, должно отталкивать от включенного восприятия. Но несмотря на это, так события фильма кажутся только честнее. Режиссёры не скрывают все технические аспекты, и даже утрируют факт их наличия. Так, становясь предельно искренними, авторы как бы ждут от зрителя такого же уровня открытости новому опыту. Если расслабиться и принять происходящее, материальная сторона кино только помогает добраться до заложенных режиссерами высказываний.
Мацумото Тосио, «Атман», 1975 г. | 松本俊夫"アトマン"1975年
Фильм «Атман» режиссера Мацумото Тосио снят в технике кукольной анимации. Вокруг фигуры, на которую надета маска Ханьи (ранне буддийского божества разрушения), вращается камера. Причем делается это покадрово — в разных местах Атман сфотографирован под разными углами 480 раз. В этом фильме формальное рождает ощущение непостоянства и тревоги.
За счет особой чувствительности к движению, камере и объекту фильм выходит за пределы кадра. При просмотре «Атмана» действие гипнотизирует тебя, образы проникают в сознание, и вот уже происходящее на экране как-будто растягивается на 360 градусов. Так происходит из-за техники смены фотографий, они нарушают привычное течение фильма, совсем обнуляя чувство спонтанности. Как раз материальность фильма дает огромный натиск информацией, сбивающий с толку, но и погружающий в эстетику.
Наоюки Ниия, «Отохимэ 20000», 2018 г. | 新谷直之"乙姫20000"、2018年
Сложно назвать фильм Юкио Нияны «Отохимэ 20000» исключительно анимационным, в нем смешано множество техник: фотография, живописные картины, видео живого действия, 3D модели, типичная анимация для жанра токусацу. Разнообразие материальных символов позволяет создать многомерное пространство и выстроить нарратив не с помощью выстраивания традиционной истории, а за счет взаимодействий всех техник.
За счет стыков разнообразных материальностей возникает множество неожиданных физических переживаний и опытов. Такой многомерный тактильный подход позволяет уменьшить дистанцию между зрителем и фильмом. При просмотре максимально погружаешься в происходящее в попытке рассмотреть каждую деталь и ее изменения.
Тиэми Симада, «Чиё», 2019 г. | 島田智美"千代"2019年
Пленка — очень особенный материал и как носитель информации, и как способ ее фиксирования. Для съемки личного и частного документального кино, кажется вполне логичным ее использование. «Чиеми» Симады, снятая на 16-миллиметровую пленку, исследует японские пригороды через размышления художницы о жизни ее бабушки. В переплетении кадров интервью с пожилой женщиной, документальную съемку и изучение окрестностей рождается тонкое размышление о природе семьи.
Еще одна материальная составляющая «Чиё» — внимание к предметному миру. Движения камеры построены по принципу «блуждающего взгляда». Так простые и бытовые интервью получают дополнительную интерпретацию с помощью визуальных образов. Обстановка каждого кадра определенным образом соотносится со словами бабушки — это делает ее фразы универсальными, в среде сообщества также отражается ее речь.
Мизуки Кияма, «Баня китов», 2019 г. | 木山美月"鯨風呂"2019年
Техника исполнения — живопись по стеклу — стала важным компонентом в понимании фильма «Баня китов» Мизуки Киямы. Перетекающие и живые полупрозрачные мазки создают ощущение плотного, теплого и влажного воздуха. Пот как-будто расплавляет все в кадре, включая даже краску. Также техника рисования отсылает к детским рисункам, когда ребенок, не разобравшись, рисует пальцем.
То, что краска ложится именно на стекло, определяет тактильное ощущение от фильма. На протяжении всего просмотра кажется, что все вот-вот расплывется и исчезнет, как и детские воспоминания, которым свойственно блекнуть и пропадать. Ритм анимации (медленные и перетекающие фигуры) создает одновременно и медитативный, и отчуждающий опыт. Это соотносится с ощущением окружающей среды у ребенка, который как бы со стороны изучает мир и только учится выстраивать коммуникацию с ним.
Сюн Икэдзоэ, «Ююба», 2018 г. | 池添俊"ゆうゆうば"2018年
В фильме «Ююба», который был снят на испорченную пленку, Сюн Икэдзоэ обращается к воспоминаниям об ушедшей мачехе, которую он называл в детстве просто «сестрой». Эффекты, которые дает испорченная пленка (зерно, помехи, искажение цвета) как-будто сами становятся отдельными символами по типу запятых, многоточий, тире и скобок. Они очень тонко расставляют акценты в потоке сновидения о близком человеке.
К тому же именно эти помехи создают ощущение неуловимого сна, смягчая все переходы между кадрами и превращая их в единый поток воспоминаний. Так, от ассоциации мы переходим к другой ассоциации, и так на протяжении всей работы. Фильм сосредотачивается не только на самих воспоминаниях, но и на их четкости и уязвимости. Пленка превращает их течение в что-то по типу семейного альбома, фотографии в котором оживают и обращаются напрямую к зрителю.
Кэйтаро Осима, «Обрезки», 2018 г. | 大島慶太郎,"剪定», 2018
Испорченная или старая пленка хранит информацию о ее «жизни», как она перемещалась по миру, кем использовалась и т. д. Сам прием использования такого материала несет в себе искренний диалог со зрителем, так как каждый дефект транслирует особое значение.
В фильме «Обрезки» Кэйтаро Осима вдохновился материалом — ненужной пленкой, которая иногда остается после показов из-за неисправных кинопроекторов. Здесь автор прежде всего сосредотачивается на структуре движущегося изображения. Формальная простота нарушается непостоянством — непрекращающееся движение невольно уводит нас в неизвестность. Соединение случайных, испорченных образов напоминает мираж, который окутывает при просмотре. Материальность пленки оставляет след на восприятии, погружая в калейдоскоп образов и абстрактных форм.
Маса Кудо, «Различие и повторение и кофе», 2020 г. | 工藤雅、「違いと繰り返しとコーヒー」、2020年
У Масы Кудо в работе «Различие и повторение и кофе» панорамное движение камеры воспроизводится с помощью нарисованной простым карандашом анимации кофейни. Это эксперимент, с помощью которого художница исследует возможности работы с пространством и временем средствами анимации. Карандашные штрихи живые и подвижные похожи на молекулы, из которых состоит все в нашем мире. Если бы человеческий глаз мог видеть их в повседневности, то это было бы удивительное зрелище. Именно такую возможность предоставляет Маса Кудо, понаблюдать за самыми незначительными составляющими нашей жизни.
Сюдзи Тэраяма, «Бросай читать, собираемся на улицах!», 1971 г. | 寺山修司"読むのをやめて、街に行く！», 1971
В фильме Сюдзи Тэраямы, «Бросай читать, собираемся на улицах!» обращение к материальному подчеркивает надлом и разрозненность, о которых идет повествование. Камера постоянно выдает себя — дергаными перемещениями, сменой цвета как при испорченной пленке, сами герои постоянно к ней обращаются. При этом многочисленные технические приемы не превращают камеру в человеческого персонажа, а делает ее скорее сторонним наблюдателем, который разъединяет героев, разрывая возможные глубокие связи.
Различные стили и документальные вставки также играют на разрозненность и переходное состояние. Постепенно начинаешь теряться в этом разнообразии, а особое отношение к материальности создания фильма усугубляет этот ураган образов и мыслей.
вывод | 結論
Для авторов японского экспериментального кино очень важной составляющей производства фильмов является их материальная сторона. Эксперименты с пленкой или техникой произведения позволяют обеспечить более личный и искренний разговор со зрителем. Особый психологический и тактильный опыт передается с помощью приемов, выбранных режиссерами. Перечисленные фильмы захватывают все внимание и выходят за пределы кадра как раз благодаря интересным подходам к материальности.
Teaching experimental film: On the practical and analytic treatment of avant-garde cinema // journals.uclpress.co.uk URL: https://journals.uclpress.co.uk/fej/article/2149/galley/13663/view/ (дата обращения: 07.05.2024).
КОЁ ЯМАСИТА ЕСЛИ ВЫ НЕ БУДЕТЕ ЗАЖАТЫМИ, СМЫСЛЫ САМИ РАСКРОЮТСЯ // kinoart.ru URL: https://kinoart.ru/interviews/esli-vy-ne-budete-zazhatymi-smysly-sami-raskroyutsya (дата обращения: 07.05.2024).
Коё Ямасита о японском экспериментальном кино // seance.ru URL: https://seance.ru/articles/mieff-image-forum/ (дата обращения: 07.05.2024).
Atman Toshio Matsumoto, 1975 // wastelandarts.com URL: https://www.wastelandarts.com/post/atman (дата обращения: 07.05.2024).
Киты, монстры, кофе, котики: мультфильмы из программы фестиваля MIEFF // media.2×2tv.ru URL: https://media.2x2tv.ru/mieff-2021/ (дата обращения: 08.05.2024).
Short Film Review: Chiyo (2019) by Chiemi Shimada // asianmoviepulse.com URL: https://asianmoviepulse.com/2020/03/short-film-review-chiyo-2019-by-chiemi-shimada/ (дата обращения: 08.05.2024).
Short Movie Time: Bath House of Whales (2019) review [Japan Cuts 2020] // psychocinematography.com URL: https://psychocinematography.com/2021/10/19/short-movie-time-bath-house-of-whales-2019-review-japan-cuts/ (дата обращения: 08.05.2024).
Animation Short Review: Bath House of Whales (2019) by Kiyama Mizuki // asianmoviepulse.com URL: https://asianmoviepulse.com/2020/05/short-film-review-bath-house-of-whales-2019-by-kiyama-mizuki/ (дата обращения: 08.05.2024).
Atman Toshio Matsumoto, 1975 // wastelandarts.com URL: https://www.wastelandarts.com/post/atman (дата обращения: 07.05.2024).
Toshio Matsumoto (1932, Japon — 2017, Japon) Atman // centrepompidou.fr URL: https://www.centrepompidou.fr/en/ressources/oeuvre/cjykeLe (дата обращения: 07.05.2024).
Атман / Тошио Мацумото / 1975 // vk.com URL: https://vk.com/video?q=Мацумото%20Тосио%20«Атмен»& z=video-172370763_456239195%2Fpl_cat_trends (дата обращения: 07.05.2024).
2.5D animation OTOHIME 20000 // otohime20000.wixsite.com URL: https://otohime20000.wixsite.com/otohime20000 (дата обращения: 07.05.2024).
OTOHIME 20000 // cinepobre.org URL: https://cinepobre.org/film/4545/otohime-20000/ (дата обращения: 07.05.2024).
Chiemi Shimada // cargocollective.com URL: https://cargocollective.com/chiemishimada/Chiyo (дата обращения: 07.05.2024).
Чиё / Chiyo // youtube.com URL: https://www.youtube.com/watch?v=NDcQp-U16P8 (дата обращения: 07.05.2024).
Баня китов / Bath House of Whales (2019) реж. Мидзуки Кияма // vk.com URL: https://vk.com/video-206323208_456240752 (дата обращения: 07.05.2024).
