Это — расширенное визуальное исследование к выставочному проекту «Imago».
Здесь можно увидеть как расширенную подборку работ представленных художников, так и экспонаты церкви Santa María Gloriosa Dei Frari, находящиеся там на постоянной основе.
Церковь, и в особенности базилика Santa Maria Gloriosa Dei Frari, — это пространство мультимедиальное, говорящее с посетителем средствами живописи, скульптуры, музыки, проповеди, пространственных и оптических иллюзий. Это дополнительно мотивирует выбор работ, выполненных в различных техниках, но соединяющихся в один нарратив. Помимо кутюрных произведений Джона Гальяно, Александра Маккуина, Доменико Дольче и Стефано Габбана, на выставке представлены инсталляция и живопись Франциско Инфанте, фотографии и скульптуры Гора Чахала, а также живопись Андрея Ремнёва. Работы этих художников суть так же попытка проникновения в мир, недоступный земному восприятию.
Так Гор Чахал использует приёмы обратной перспективы в фотографиях из серии «Хлеб Неба», тем самым «отправляя» элементы композиции в другой мир. Кинетическая скульптура «пространство движения механизма» Франциско Инфанте это так же попытка спроецировать функции небесного измерения на поверхность мира трёхмерного (примерно в том же ключе, в котором квадрат на двухмерной поверхности будет проекцией куба). Размещенная напротив главного сокровища церкви «Assunzione», работа перекликается с шедевром Тициана, символизируя тот мир, в который возносится Дева Мария.
Главный материал, с которым работает кутюр — это ткань. В христианском контексте она приобретает смысл символический и обозначает те самые границы трансцендентального, которые человек стремиться преодолеть. Часто прибегая к орнаменталистике, мода так же говорит на одном языке с христианским искусством, — рельефы на скульптурах и памятниках перекликаются с узорами на одеждах святых, равно как и на представленных костюмах.
Цель выставки — создать атмосферу, побуждающую к рефлексии о вере и гордыне, о границе между религиозным переживанием, эстетическим наслаждением и языческими инстинктами. Это не навязанный на пустом месте нарратив, а развитие заложенной в фундаменте церкви ренессансной эстетики и её связи с современными нравами переживаниями.
Коллекция Santa Maria Gloriosa dei Frari
Тициан. «Мадонна Пезаро» 1519-26 гг.
Тициан Вечеллио. «Вознесение Девы Марии» (Ассунта), 1518, дерево, масло.
Бальдассар Лонгена. Надгробие Тициана, 1669 г.
Антонио Канова. Надгробие Антонио Кановы.
- Памятник Луиджи делла Торре. 2. Памятник Якопо Пезаро.
- Памятник дожу Джованни Пезаро 2. Памятник дожу Николо Трону
Франческо Пенсо и Андреа Брюстолон. Алтарь реликвий, 1711.
Франческо Пьянта. Часы, XVII век.
Джованни Беллини. Триптих Фрари, 1488, дерево, масло.
Внедрённые художники
Андрей Ремнёв
Андрей Ремнёв. Дюны, 2009, 90×90, триптих, холст, масло.
Андрей Ремнёв. Высокая вода и Кода (диптих) 2016, 100×55, холст, масло.
Андрей Ремнёв. Римские каникулы 2017, 100×100, холст, масло
Андрей Ремнёв. Навигатор, 2015, 100×85, холст, масло
Андрей Ремнёв. Среда обитания, 2013, 90×60, холст, масло.
Гор Чахал
Гор Чахал. Фавор, 2010 холст, прямая UV-печать.
Гор Чахал. Хлеб и Вино и Сущий Господь, 2010, холст, прямая UV-печать.
Гор Чахал. Трисолнечный Свет, 2010. Скульптура, бронза.
Гор Чахал. Перспективы свободы (триптих), 2014, Цифровая фотография, пластификация 120×120.
Франциско Инфанте
Франциско Инфанте. Космос каббалистики, проекты звёздного неба, 1965, темпера, акварель, белила.
Франциско Инфанте. Очаги искривлённого пространства 1979, Фотобумага, черно-белая фотопечать.
Франциско Инфанте. Очаги искривлённого пространства 1979, Фотобумага, черно-белая фотопечать.
Франциско Инфанте. Пространство, движение, бесконечность 1963 (2005), инсталляция.