История фотокниги Японии 1960-х: культурные и исторические причины «бума»
КОНЦЕПЦИЯ
История японской фотокниги 1960-х годов представляет собой уникальный феномен в мировой фотографии, который стал результатом сложного переплетения исторических, культурных и социальных факторов. Этот период был временем активного переосмысления традиционных эстетических и социальных норм, что нашло отражение и в визуальной культуре Японии. Экономическое восстановление после Второй мировой войны, урбанизация и появление массовой культуры способствовали распространению новых медиа, включая фотокниги. Именно в этот период японская фотокнига превратилась в самостоятельное художественное высказывание, сочетавшее в себе визуальные эксперименты, документалистику и философские размышления о современности.
В основе исследования лежит изучение работы Japanese Photobooks of the 1960s and '70s под редакцией Рюичи Канеко и Ивана Вартаняна. Этот труд предоставляет исчерпывающий обзор ключевых авторов, таких как Нобуёси Араки, Ясухиро Ишимото и Дайдо Морияма. Через призму их работ можно проследить, как формировалась уникальная эстетика японской фотокниги, основанная на балансе между локальными традициями и глобальными художественными трендами.
Основным источником анализа послужила книга Japanese Photobooks of the 1960s and '70s, поскольку она представляет собой наиболее полный обзор этого феномена. Авторы книги уделяют внимание не только знаменитым фотографам, но и менее известным авторам, чьи работы также оказали влияние на развитие жанра. Привлечение дополнительных материалов, таких как статьи из блога Bint Photobooks, обзоры на Eyecurious и Priska Pasquer, а также записи о выставках, дополняет контекст исследования.
Японская фотокнига 1960-х годов стала результатом уникального слияния документалистики и художественной рефлексии, что позволило ей превратиться в форму культурного осмысления эпохи. Эта форма визуального высказывания отражает не только индивидуальные взгляды авторов, но и общий дух времени, полный противоречий, вызванных стремительным развитием и модернизацией японского общества.
Принцип структурирования материала основывается на поэтапном раскрытии темы, начиная с обоснования гипотезы и погружения в историко-культурный контекст, и заканчивая анализом ключевых авторов и выводами. В исследовании рассматривается контекст 1960-х годов, описываются культурные и исторические факторы, повлиявшие на развитие японской фотокниги. Далее анализируются работы фотографов, представленных в книге Japanese Photobooks of the 1960s and '70s: исследуются их стилистические особенности, концепции и вклад в развитие жанра.
Принцип выбора и анализа текстовых источников заключается в использовании ключевых материалов, представляющих разные взгляды на феномен японской фотокниги 1960-х годов. Основным источником служит книга Japanese Photobooks of the 1960s and '70s, дополненная рецензиями, статьями и историческими заметками. Эти материалы дают возможность изучить тему всесторонне, соединяя художественный анализ с историческим контекстом.
КОНТЕКСТ
В 1960-х годах в Японии значительно увеличился интерес к фотокнигам, что можно объяснить рядом важных факторов:
1. Недостаток развитой галерейной инфраструктуры. До 1990-х годов в Японии отсутствовала полноценная система галерей, предоставляющих фотографам возможности для демонстрации, продажи и дальнейшего развития их художественных работ в формате оригинальных отпечатков и изданий. Это обстоятельство создавало условия, в которых фотокнига могла стать альтернативным средством для представления визуального искусства и его дальнейшего продвижения.
2. Влияние журнала Provoke. Выпуск стал знаковым явлением в культурной и художественной жизни Японии, тем самым оказав заметное воздействие на развитие фотокниг. В журнале публиковались работы фотографов и писателей, которые стремились создавать «провокационные материалы для размышлений» и осмысляли текущие социальные и политические реалии. Экспериментальный характер представленных работ, а также уникальная концепция визуального выражения позволили укрепить роль фотокниги как средства критической рефлексии и культурного протеста.
3. Формирование фотокниги как инструмента профессионального самовыражения. В условиях ограниченных возможностей для публичного представления своих работ, фотокнига стала фактически единственным средством, позволяющим фотографам распространять свое творчество и добиваться признания в более широких художественных и культурных кругах. Эта форма издания не только способствовала коммерческому успеху авторов, но и обеспечила культурное признание их работ как на локальном, так и на международном уровнях.
Таким образом, совокупность указанных факторов создала идеальные условия для бурного развития японской фотокниги в шестидесятые годы XX века.
Фотокниги в это время начинают восприниматься не только в качестве инструментов передачи информации, но и как платформы для художественного самовыражения и документирования социокультурных трансформаций. Они отражают разнообразие жанров и стилистических подходов, иллюстрируя как индивидуальные творческие устремления авторов, так и более широкий контекст общественных и культурных изменений.
JAPANESE PHOTOBOOKS OF THE 1960S AND '70S
Фотокнига «Japanese Photobooks of the 1960s and '70s» под редакцией Рюичи Канеко и Ивана Вартаняна представляет собой исследование феномена японской фотокниги 1960–1970-х годов, соединяющей в себе экспериментальные подходы к дизайну, последовательности изображений и типографике.
Издание освещает работы ключевых авторов, таких как Нобуёси Араки, Дайдо Морияма и Ясухиро Ишимото, и анализирует их вклад в развитие жанра. Вартанян подчёркивает, что японская фотокнига этого периода стала не только инструментом художественного самовыражения, но и способом осмысления социальных изменений, происходивших в Японии.
Исследование демонстрирует, как фотокнига превратилась в форму диалога автора с обществом, используя уникальные визуальные и нарративные подходы (Kaneko, Vartanian, 2009).
Nobuyoshi ARAKI, 荒木経惟
Изучение интимного и обыденного.
Нобуёси Араки в фотокниге «Sentimental Journey» (1971) исследует личные и повседневные моменты через визуальный дневник медового месяца с супругой. Его работы отличаются сочетанием чувственности и эмоциональной искренности, что делает их уникальными в жанре документальной фотографии.
Takuma NAKAHIRA, 中平卓馬
Критика и разрушение визуальных норм.
В фотокниге «For a Language to Come» (1970) Такума Накахира использует зернистые, тёмные изображения, чтобы передать хаос и тревожность современной урбанистической среды. Его радикальный подход разрушает привычные визуальные нормы, превращая фотографию в манифест культурного и идеологического протеста.
Daido MORIYAMA, 森山大道
Визуальные эксперименты и «грубый» стиль.
Дайдо Морияма в фотокниге «Farewell Photography (A.P.)» (1972) использует зернистость и размытие, чтобы передать фрагментарность и хаос современной жизни. Его экспериментальный подход стал символом эстетического новаторства в японской фотографии.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Фотокниги Японии 1960-х годов являются важным артефактом визуальной культуры той эпохи, которая переживала радикальные социальные и культурные изменения. Ведущие японские фотографы использовали этот жанр для того, чтобы не только зафиксировать внешние преобразования, но и исследовать внутренние противоречия, связанные с быстрым развитием страны.
Фотокниги этого периода продолжают оставаться важным объектом изучения для понимания японской фотографии и культурной идентичности страны, ставшей ключевым участником глобализирующегося мира.
Kaneko R., Vartanian I. Japanese Photobooks of the 1960s and '70s. Goliga, 2009.
Akio Nagasawa, «Farewell Photography» / [Электронный ресурс] // Akio Nagasawa: [сайт]. — URL: https://www.akionagasawa.com/en/shop/books/akionagasawa/farewell-photography/ (дата обращения: 07.11.2024)
IACK, «For a Language to Come» / [Электронный ресурс] // IACK: [сайт]. — URL: https://www.iack.online/en/products/for-a-language-to-come (дата обращения: 07.11.2024)
Nobuyoshi Araki, «Sentimental Journey 1971-2017» / [Электронный ресурс] // Shashasha: [сайт]. — URL: https://www.shashasha.co/en/book/nobuyoshi-araki-sentimental-journey-1971-2017 (дата обращения: 07.11.2024)
Masahisa Fukase’s Ravens: the best photobook of the past 25 years? Collecting the Japanese Photobook 1912 — 1990 Photography // Bint photobooks on Internet URL: http://bintphotobooks.blogspot.com/2017/10/masahisa-fukases-ravens-best-photobook.html (дата обращения: 19.11.24).
Review: Japanese photobooks of the 1960s and '70s // Marc Feustel URL: http://www.marcfeustel.com/eyecurious/review-japanese-photobooks-of-the-1960s-and-70s (дата обращения: 19.11.24).
Preliminary note // Priska pasquer URL: https://priskapasquer.art/yutaka-takanashi-towards-the-city-including-a-short-history-of-the-provoke-era-part-3/ (дата обращения: 19.11.24).
JAPANESE PHOTOBOOKS OF THE 1960s & '70s Ryuichi Kaneko & Ivan Vartanian // Goliga URL: https://goliga.com/japanese-photobooks-of-the-1960s-and-70s?srsltid=AfmBOoqv4ar7BU7MK1QCtg1WrnYqNGN_Vfht-t9AaBMwgV6-V5xFrBUN (дата обращения: 19.11.24).
Exhibition: ‘I-Photo. Japanese Photography 1960-1970 from the Collection’ at Museum der Moderne Salzburg // Art Вlart URL: https://artblart.com/2018/07/04/exhibition-i-photo-japanese-photography-1960-1970-from-the-collection-at-museum-der-moderne-salzburg/ (дата обращения: 20.11.24).
