Крис Маркер. Специфика визуального и вербального языка

Таинственная фигура, большая часть жизни которой окутана тайной — Крис Маркер (Кристиан-Франсуа Буш-Вильнёв), французский режиссер и фотограф, который оказал значительное влияние на кинематограф. Создатель такого жанра, как фильм-эссе, Маркер реформировал ненарративное кино, изменил роль зрителя и повествователя, взаимоотношение звука и изображения на экране. О подробностях жизни Криса Маркера известно мало. Он не любил давать интервью и попадать в объектив камеры, но путешествовал всегда с ней, документируя современность разных точек мира — культуру, исторические изменения, истории личности и толпы. «Он хотел показать правду тех мест и событий, о которых официальные источники либо молчали, либо говорили уничижительно, — попытаться понять людей, с которыми мы делим историю так же, как воздух, и призвать других к тому же» (Алексей Артамонов, журнал «Сеанс»). Маркер занимался фотографией и журналистикой, был ассистентом у Ален Рене, много путешествовал.

Какие ключевые приемы выделяются в творчестве Криса Маркера? Какова роль закадрового комментатора? А визуального ряда? И что такое — фильм-эссе? На эти и другие вопросы я ищу ответ в своем исследовании. Главное отличие жанра фильма-эссе от существовавшего до него документального кино состоит в отсутствии насильственно навязываемого мнения автора. «Идеальный авторитетный нарратор» (О. С. Давыдова, с. 626), привычно присутствующий в режиме документации, в эссе сменяется на делящегося своими размышлениями комментатора, позволяющего зрителю самому сделать вывод об услышанном, увиденном. Комментарий к визуальному ряду перестает выполнять роль приказа. При этом вербальное не становится более значимым или, наоборот, менее важным по сравнению с визуальным. Текст может существовать отдельно, изображение, видео — тоже. Они равнозначны, не подчиняются друг другу, не противопоставляются. Как и не подчиняют себе зрителя — тот волен самостоятельно выбирать из общего многообразия мнений, представленных в каждом фильме.

Эссе — это литературный жанр. Часто в фильмах Маркера нарратор обращается к зрителю или воображаемому собеседнику в формате письма. Делится тем, что подметил, о чем думал, что пережил в процессе съемки. Иногда комментаторов может быть несколько, и тогда письмо превращается в диалог, дискуссию. Это исследование основано на шести фильмах Криса Маркера: «Письмо из Сибири» (1957), «Взлетная полоса» (1962), «Тайна Кумико» (1965), «Цвет воздуха — красный» (1977), «Без солнца» (1982), «Коты в городе» (2004). Анализируя приведенные фильмы, я выделяю образы, с которыми Маркер работает чаще всего, а также его самые частые визуальные и вербальные приемы.

За болеее чем 20 лет, которые отделяют «Письмо из Сибири» от «Без солнца» Маркер проходит путь от иллюстрирования текста близким, зависимым от него визуальным рядом, до установления «контрапунктической связи» (Максим Казючиц, с. 414), в которой изображение и текст дополняют друг друга, но ценны и сами по себе и не всегда соответствуют друг другу. Например, в «Письме из Сибири» видеоряд следует за текстом, иллюстрирует его буквально. Зритель слышит, как поется: «…придется превращаться, " — и наблюдает, как кадр с песцом резко сменяется на кадр с улетающим орлом. Или смотрит на выгул сибирским мужчиной домашнего медведя, о чем и повествует закадровый комментатор.

В «Тайне Кумико» и «Цвет воздуха — красный» заметна совсем другая ситуация. Кадры уже не соответствуют комментарию — Кумико ходит по городу, пока зритель слышит ее диалог с интервьюером. Пока военный рассказывает об успехах в применении напалма, на экране возникает образ жертвы ожогов. Развитие такого способа соединения изображения на экране и комментария достигает апогея в «Без солнца».

Самыми часто возникающими в фильмах Маркера образами животных являются кошка и сова. «Эссе — это свобода, оно неуловимо и непостоянно, как кошка, любимое животное Маркера» (Алексей Артамонов, журнал Сеанс). Он снимает их живых и настоящих, нарисованных на плакатах, рекламных вывесках, тарелках, стоящих в виде фигурок в буддийском храме Готокудзи, в который люди приходят молиться о здоровье своих пропавших любимцев.

«Если бы у меня была возможность ограбить Лувр, я знаю точно, что бы я взял,» — говорит Маркер в фильме «Коты свободы», в то время как на экране зритель наблюдает древние скульптуры кошек.

Другим кочующим из картины в картину образом является толпа. Маркер часто оказывается в гуще уличной демонстрации, среди большого количества людей всех возрастов, объединенных одной идеей, разговаривающих друг с другом, выкрикивающих лозунги, увлеченных общим занятием. Или смотрит на толпу издалека, со стороны или сверху, наблюдая за потоком людей.

Маркер также фиксирует традиционные и ритуальные действия. Песни, танцы, молитвы, образы из мифов и легенд, воплощенные в театральных постановках.

До становления режиссером Крис Маркер серьезно увлекался фотографией. Это находит отражение в его фильмах: во всей «Взлетной полосе» нет ни одного видео, только фото, сменяющие друг друга, а в других работах старые фотографии периодически разбивают видеоряд.

В сцене с автобусом и сибирскими рабочими Маркер демонстрирует силу влияния комментатора документального кино. Комментируя одну и ту же сцену в разных интонациях (позитивной, негативной и нейтральной, объективной). При объективной трактовке происходящего нарратор прекращает выполнять роль диктатора, а зритель — пассивного наблюдателя. У последнего появляется возможность самостоятельно делать выводы об увиденном.

Роль комментария к изображению всегда выполняют разные персонажи. Это может быть воображаемый герой, читающий воображаемое письмо, могут быть опрашиваемые люди, а может — просто текст.

Проведя исследование, я убедилась в том, что Крис Маркер преобразовал документальное кино в новый жанр фильма-эссе, который отличается обновленными ролями зрителя и повествователя, а также связью изображения и комментария. Диктор больше не навязывает субъективную позицию, а видеоряд не подчиняется тексту и наоборот. Также я обнаружила наиболее волнующие Маркера образы и сюжеты. Это кошки и совы, а если говорить о людях — то толпа и традиционные действия.

https://docs.google.com/document/d/1FYRIvtYA8XVc6IZGHMtzyLaiJMtE6WcbvcUP8xwQE4k/edit?usp=sharing

https://docs.google.com/document/d/1_ZXLLkvRdHN-qWVt5vZmskWoL8PNHJLupNbAAEJvXkQ/edit?usp=sharing