Пост-индастриал рейв, как анализ развития индустриализации
Рубрикатор:
1. Концепция 2. Стиль 2.1. История техно 3. Окружение 3.1. Бергхайм 4. Исполнитель 4.1. ShortParis 4.2. Хор ветеранов имени Ф. М. Козлова 4.3. Научно-творческий центр электроакустической музыки (ЦЭАМ) 5. Спецэффекты 5.1. Sila Sveta 6. Заключение 7. Вывод исследования 8. Источники
Концепция исследования
Начавшаяся эпоха промышленной индустриализации сподвигла мир к значительным изменениям: социальным, культурным и эстетическим. Именно индустриализм стал импульсом к переосмыслению будущего. Пусть пока мало понятного, но точно роботизированного, пыльного и масштабного.
На срезе этих идей появился новый жанр электронной музыки — техно, зародившийся в Детройте в 1980-х, малоизвестной на тот момент группой — «The Belleville Three».
Он нашел отклик не только в Америке, но и в других продвинутых европейских странах: Нидерландах, Англии и Германии. Позже именно эти страны интерпретировали стиль под себя и дали ему новую жизнь, обрамленную совершенно другими обстоятельствами.
Самым ярким примером этому является Германия, для которой техно стало ответом на величайшее для страны событие — падение Берлинской стены в 1989-м году. Правобережная Германия, оказавшаяся в жестоких условиях, получила свободу, отразившуюся в поиске своего «безопасного места» среди советских построек и культурных ограничений.
Это привело к тому, что бывшие заводские постройки и склады стали центром притяжения многочисленных ночных клубов, а их посетителями стали обычные люди, желающие забыть тяготы повседневной жизни.
Самым известным техно-клубом стал Бергхайн расположенный внутри бывшей электростанция возле площади Ленина в Берлине. Она выполнена в стиле социалистического-неоклассицизма и обладает внушительным акустическим спектром, способным поразить своим звучанием.
Так, электронный жанр, зародившийся в Америке, закрепил за собой эстетику брутализма, бетонных стен и отсутствие какого-либо контроля. И стал основой немецкой культуры, притягивающей миллионы туристов сегодня.
С другой стороны — постсоветская Россия, пережившая кризис 1990-х годов и все еще переосмысляющая свое многочисленное промышленное и культурное наследие. Одной из знаковых творческих фигур рефлексии на эту тему выступает санкт-петербургская группа «ShortParis», характеризующаяся экспериментальным звучанием с налетом мрачности постсоветского реализма.
Они поют о последствиях советской урбанизации, поиске нового «я» в среде устоявшихся правил. Выбирают аутентичные локации для концертов и записи клипов. В одном из них они пригласили Хор ветеранов Великой Отечественной войны имени Ф. М. Козлова (композиция «Яблоневый сад»), тем самым подкрепив за собой экспериментальный и многозначительный статус.
Реакция публики была неоднозначной, но точно привлекло ее внимание к этой теме: «Думать о прошлом можно по-разному, главное сделать при этом какие-то выводы» — подытожил солист группы Николай Комягин.
Соединив немецкое техно в клубе Бергхайм и группу ShortParis исследование пытается ответить на вопрос, к чему привела индустриализация 20-го века? К тому ли миру, которого ждали?
И как в этом новом мире найти себя и свое «безопасное место»?
2 Стиль
2.1 История техно
Для полноценного погружения в исследование, пожалуйста, включите VPN
Техно, как экспериментальный стиль музыки, зародился в городе Детройт группой The Belleville Three с песни «Sharevari» (1981) в ответ на творчество немецкой группы Kraftwerk
Так как в открытом доступе этой песни не оказалось, предлагаю ознакомится с музыкой, которая вышла на пять лет позже, вдохновлённая музыкальным открытием The Belleville Three и Kraftwerk
Зародившийся музыкальный стиль был хорошо принят музыкальным сообществом: его крутили на радио и включали на многочисленных вечеринках. Но его стилистическая схожесть с другим музыкальным жанром «House» (хаус) скорее делала техно одним из поджанров хауса. Техно-исполнители настаивали на обратном, обращая внимание, что в хаусе используется вокал и сэмплинг, чего не может быть в техно. Споры были закончены на неоднозначной ноте, определив техно лишь странным ответвлением уже известного электронного музыкального стиля, созданного в 452 километрах от Детройта — в Чикаго
Ниже расположена пластинка «Fast Eddie — Yo Yo Get Funky», (1988) — как пример жанра Chicago House (обратим внимание на то, что в отличии от техно, в нём появляется вокал, но стилистика схожа)
Интерес американской публики к электронной музыке позже сместился в жанр хип-хопа из-за его более понятной и отзывающейся многим структуры, сместив сухой и синтетический стиль с фокуса внимания большинства
Но такую музыку полюбили в других странах: особенно в Германии. После падения Берлинской стены в 1989 году такая музыка отвечала желанием общества скинуть оковы ограничений и дать жизнь нечто новому
Интерпретировав музыку Детройта берлинские исполнители стали менять тип бочки, экспериментировать с ритмом и получили уникальное звучание, которое можно слышать в ночных техно-клубах Берлина и по сей день
Несмотря на общемировой вклад, техно стало незаменимой частью культуры Германии (а Берлин — его столицей)
Появившись в одно время с одним из самых значимых для истории событием, техно-вечеринки стали проходить на бывших заводских помещениях и складах, создавая особую связь между музыкой и окружением, где пришедшие люди могли переключится с привычной жизни в новое, уносящее за пределы реальности, место
3 Окружение
3.1 Клуб «Berghain»
Бергхайн (Berghain) — это место, которое стало символом клубной жизни Берлина. Оно возникло как продолжение другого известного техно-клуба «Ostgut» работавшего с 1998 по 2003 год
В 2004 году здание признали аварийным и снесли, но проект продолжить жить в здании неподалеку, с большей вместимостью
Свое название он получил от окончаний слов в названии берлинского района Кройцберг и Фридрихсхайн — Бергхайн
Это бывшая электростанция «Kraftwerk» (как название одноименной группы, которой вдохновлялись создатели техно), построенная в 1960-х годах в стиле социалистического неоклассицизма с высокими потолками (порядка 18 метров) и прекрасной акустикой
Высокие вертикальные колоннады задают определенный композиционный ритм, что является главным элементом при создании техно музыки
Весомая часть интерьеров была сохранена в нетронутом виде включая множеством оригинальных элементов бывшей электростанции. Это придает зданию характерный и аутентичный стиль, сочетающийся с философией жанра
Несмотря на свою популярность — клуб закрыт от посторонних зрителей. В него трудно попасть, а качественных фотографий в интернете практически не найти из-за главного правила: заклеивать стикерами переднюю и заднюю камеры смартфона
В случае, если обнаружится, что стикеров нет — в лучшем случае вас выгонят
Благодаря политике, выбранной владельцами клуба, особый интерес вызывают охранники, принимающие решение о вашем посещении клуба
В частности, речь идет о Свене Марквардте — фотографе ночной жизни Берлина. Чаще всего он определяет кто проходит, а кто нет
Вокруг темы прохода в клуб формируются целые статьи с названиями: «Что надеть, чтобы точно попасть в Бергхайн?»
Занимательной в этой теме стала работа немецкого фотографа Винсента Венгера, фотографировавшего посетителей после двух-дневной вечеринки в клубе
Бергхайн — клуб, с этажной структурой
На нижние этажи неподготовленным посетителям лучше не попадать, там происходит то, что считается запретным на сегодняшний день в России
Но основной этаж и верхние балконы будут отличным решением для того, чтобы насладится музыкой. Подробнее о структуре клуба можно посмотреть в ролике ниже
(надеюсь, впн все еще включен)
4 Исполнитель
4.1 Группа ShortParis
ShortParis — это российская музыкальная группа, основанная в 2012 году в Санкт-Петербурге
Характеризуются уникальным сочетанием различных музыкальных стилей, таких как пост-панк, электронной музыки и элементами экспериментального рока
Нарратив их творчества часто связан с социальными и культурными проблемами русского человека, особенное внимание уделяется идентичности в сложившейся сложной и неоднозначной среде
Выбор места для концертов группы также нетипичен
Большие стадионы, эпатаж, статус звезд — это важная часть любых знаменитых артистов, но несмотря на это, участники группы стремятся быть ближе к теме своего исследования и рефлексии
Примером этому может послужить концерт в магазине «Продукты 24 часа» в 2015 году
В 2022 году у ShortParis вышла композиция совместная с Хором ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова
Она называется «Яблоневый сад», из одноименного альбома. Эта коллаборация вызвала огромный резонанс в сети, который за собой повлек массу проверок
Дело ничем не закончилось, а группа прочно за собой закрепила статус экспериментальной и остро-социальной единицы творчества. Этому свидетельствуют как метафоричные и меланхоличные тексты, так и символизм в клипах группы
4.2 Хор ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова
4.2 Хор ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова
К сожалению, материалов про Хор ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова в интернете мало
Он существует с 1975 года из бывших фронтовиков и является гордостью Санкт-Петербургского Дома Офицеров
Хор выступает в воинских частях и кадетских школах
Помимо коллаборации с ShortParis, в 2024 году выпустили композицию «Священная война» при поддержке игры «Мир Танков»
4.3 Научно-творческий центр электроакустической музыки (ЦЭАМ)
Научно-творческий центр электроакустической музыки (или ЦЭАМ) образовался в 2006 году, как подразделение Московской Консерватории
Руководителем центра является композитор Николай Попов
На базе ЦЭАМ функционирует CEAM Artists, специализирующиеся на электроакустических и мультимедийных произведениях
5 Спецэффекты
В коллаборации с группой ShortParis и Хором ветеранов ВОВ и военной службы им. Ф. М. Козлова на выступлении ЦЭАМ (или Ceam Artists) будет отвечать за электронный аккомпанемент и ритм-секцию
5 Спецэффекты
5.1 Sila Sveta
Sila Sveta — российская мультимедиа, стейдж-дизайн студия с офисами в Москве и Нью-Йорке
Их основная специализация концерты: в частности работа со светом, декорациями и моушн-графика
Недавно они выложили новый шоу-рил, который наиболее ярко демонстрирует весь спектр технических работ, которые они могут организовать
(все еще надеюсь на ваш включенный впн)
6 Заключение
Совместив две разные эпохи в одном месте — мы получим событие, сочетающее в себе как эстетическую, так и культурную значимость.
Это подкрепляется как выбором места, так и выбором исполнителей на будущем арт-перфомансе, старающимся объяснить: к чему все-же привела эпоха индустриализации — к счастливому будущему или проблемному настоящему?
Ответ на этот вопрос будет у каждого свой.
7 Вывод исследования
Исследование показывает, что индустриализация 20-го века, с ее социальными, культурными и эстетическими изменениями, привела к возникновению нового музыкального жанра — техно, который стал отражением этих изменений. Техно, зародившееся в Детройте, нашло свое развитие в Европе, особенно в Германии, где оно стало символом освобождения и поиска идентичности после падения Берлинской стены.
Группа ShortParis, используя техно как средство самовыражения, обращается к последствиям советской урбанизации и культурным ограничениям, создавая пространство для размышлений о прошлом и будущем. Их сотрудничество с Хором ветеранов Великой Отечественной войны подчеркивает многозначность и экспериментальность их подхода, вызывая широкий резонанс у публики.
Таким образом, исследование поднимает важные вопросы о том, как индустриализация сформировала современный мир и как в этом новом контексте можно найти свое «безопасное место». Это также ставит акцент на необходимости осмысления прошлого для построения будущего, что является ключевым аспектом культурного и социального развития в условиях быстро меняющегося мира.
8 Список источников
