Рубрикатор
Концепция
I. Советский ретрофутуризм II. Использование футуристических элементов III. Влияние ретрофутуризма на общество
Итог
Концепция
Ретрофутуризм представляет собой художественное направление, которое в какой-то степени пересматривает прошлое для создания новых, альтернативных представлений о будущем. В нем синтезируются стилистические элементы разных эпох, таких как викторианская эпоха или 50-е годы, с современными технологиями, что приводит к созданию уникальных и порой ироничных визуальных образов. Эта эстетика не только отражает ностальгию по утраченной надежде на прогресс, но и пытается критически проанализировать наше настоящее через призму «неосуществившегося будущего» (Брюс МаКолл использует термин «ложная ностальгия»).
Одной из основных черт ретрофутуризма является его двоякое восприятие технологий. С одной стороны, он воплощает оптимизм, присущий времени космической гонки, когда будущее рисовалось как мир с чистой энергией, автоматизированными помощниками и летающими автомобилями. С другой стороны, ретрофутуризм нередко погружает нас в темные альтернативные сценарии, где технологический прогресс ведет к разрушению и катастрофам. Это можно также наблюдать в таких жанрах, как киберпанк и стимпанк, где центральное место занимают социальные конфликты и неравенство.
Ретрофутуризм всегда условно ставит под сомнение традиционные принятые представления о человеческом технологическом прогрессе. Он предлагает переосмыслить, что будет с человечеством в будущем под влиянием научных и технологических открытий. Художники и писатели в рамках этого движения экспериментируют с культурными символами, чтобы создать новые видения.
Этот стиль вдохновляет различные сферы искусства, включая литературу, кино и дизайна. Взаимодействие прошлого и будущего становится основным элементом в создании уникального эстетического языка. Таким образом, ретрофутуризм открывает возможности для новых идей и обсуждений о будущем человечества и его места в мире.
Город-плотина Казимира Луческого Фото: «Техника-молодежи»
I. Советский ретрофутуризм.
Советский ретрофутуризм — направление в дизайне, культуре и искусстве, в котором смешиваются мечты о грядущем из разных эпох и ретроэстетика. Оно возникло в конце 1920-х годов и продолжалось до конца 1950-х. Его появление было напрямую связано с идеями научных проектов, технологическим развитием, желанием создать новый образ будущего.
Советский ретрофутуризм являлся очень распространенным не только среди художников, но и среди кинематографистов и писателей. Потому что являлось очень широким жанром, говорящем о представлении будущего.
Обложка фильма «Планета бурь» (1962 г.)
Письмо Кузьме. ретрофутуризм (отрывок)
Роман Кугельброт Тресков
Разлюбезный друг Кузьма, Здравствуй, свет-боярин! По прочтении письма Будешь благодарен! Расскажу тебе, как я Посетил гадалку, Подарил ей три рубля, Вот ей-бог, не жалко! На базаре я зашёл В шёлкову палатку, А в палатке я нашёл Старую мулатку. Подхожу к столу, сажусь, Говорю цыганке: «Вот, узнать не откажусь, Что там на изнанке? Карта правду говорит? Шепчет голос в темя? Расскажи мне, что таит Будущее время!» …
Что особенного в жанре ретрофутуризм?
Основными элементами ретрофутуризма являются яркие цвета, живые и насыщенные композиции, сложные декоративные сложные мелкие элементы, которые очень выделяются. В совокупности такая техника создает эффект утопии. Совмещает в себе прошлое и будущее. Способствуют пониманию об этом всем футуристические элементы.
Интересное использование ретрофутуризма в то время проявлялось в журнале «Техника — Молодежи»
«Те́хника — молодёжи» («ТМ») — советский и российский ежемесячный научно-популярный и литературно-художественный журнал. Издаётся с июля (фактически первый номер вышел в августе) 1933 года. Каждый выпуск этого журнала удивлял и подавал надежды людям на великое будущее. Все с удовольствием пересматривали артинки в нем, а также перечитывали статьи о предстоящем времени.
Обложки выпусков журнала «Те́хника — молодёжи»
А также немногие сейчас знают о существовании журнала «Крокодил»
Журнал «Крокодил» стал существовать как отдельный журнал не сразу. Сначала он шел как приложение к «Рабочей газете» и, так и назывался «Приложение».
В 1922 году сатирическая часть этого приложения «Приложение» постепенно расширялась и превратилась в отдельный журнал, который назвали «Крокодил» (работники «Рабочей газеты» придумали это название).
Обложку первого номера рисовал художник И.Малютин и крокодил был изначально злобным, так как все иллюстрации делались на злобу дня.
Изображении техники будущего, юмористические статьи и и забавное отношении к труду — все это очень нравилось гражданам СССР.
В те годы народ сочинял и травил огромное количество анекдотов и баек про массовое строительство жилья в СССР. Вот несколько из них, которые журнал опубликовал
-Папа, этот забор вокруг стройки поставили для того, чтобы люди не видели, что там делают? — Совсем наоборот, сынок. Для того, чтобы они не видели, что там ничего не делают.
Что успел и чего не успел сделать Никита Сергеевич Хрущев? Успел только совместить уборную с ванной.
Не успел:
— Совместить водопровод и канализацию,
— Совместить кухню и лестничную площадку,
— Сделать санузел проходным.
Юмористическое отношение к труду, а также смешное ихображение и помогали людям не унывать и двигаться дальше, в будущее.
Банально на изображениях эпизодов и обложках уже выделяются элементы ретрофутуризма. Это заметно сразу. ретрофутуризм это именно тот жанр, при котором люди не стеснялись изображать то, что придумывают, воображают. В какой-то степени оно было юмористическим, а в какой-то серьезным. Ведь каждый из нас задумывался о будушем. Изображение фантастических футуристических элементов техники, яркой палитры, юмористического внешнего вида людей, динамичного движения и мелких сложных деталей передает ощущение яркого и интересного будущего, которое ждет всех нас.
II. Использование футуристических элементов
«Аэрогидратор» — инновационная идея судостроения.
«Аэрогидратор — инновационная идея судостроения. Разработан для путешествия со скоростью 320 км/час и более, так что способен пересечь Атлантику за 12 часов. Гигантское колесо с лезвиями пропеллеров достигает 30 метров в диаметре. Держится вертикально при помощи гироскопа, а так же огромного газового баллона, наполненного гелием, сверху. Газовый или топливный мотор приводит аппарат в движение» — цитирование одного советского художника, который представлял себе передвижение по воде в будущем именно так.
В 1920-х годах в России произошло множество культурных изменений, связанных с революцией и последующим новым социалистическим периодом. Это время характеризовалось поиском новых форм самовыражения в искусстве, что способствовало появлению первых элементов ретрофутуризма.
В 1910 году возникла поэтическая группа «Гилея» — первое общество футуристов, в которое вошли Велимир Хлебников, Давид Бурлюк, Владимир Маяковский, Василий Каменский, Алексей Крученых и другие. Их идеи подхватили художники — общества «Бубновый валет», «Ослиный хвост» и Союз молодежи. Главной целью художественного направления футуризма стал окончательный разрыв с академизмом. Как писали Михаил Ларионов и Илья Зданевич в манифесте «Почему мы раскрашиваемся» (1913), «…мы объединили искусство с жизнью… мы громко призвали жизнь, а жизнь вторглась в искусство… Живопись наших лиц — начало вторжения». Сотрудничество художников и писателей привело к созданию многочисленных совместных проектов в области литературы, где тексты и изображения взаимно дополняли друг друга.
Во все времена все художники стремились показать в разных работах свой собственный взгляд на мир будущего.
Стили из прошлого уже уходят на задний план.
Футуризм — от латинского слова futurum — будущее.
В России одним из первых футуристом стал Бурлюк Давид Давидович (1882 — 1967)
Давид Бурлюк. Красный полдень. (1915-1918).
Пейзаж с четырех точек зрения. (1911)
Пейзаж с повозкой и мельницей. (1940)
Первые попытки распространения футуризма в россии были неудачными и понятыми только спустя время.
Яркими картинами и собственным стилем отличался Генна́дий Григо́рьевич Голобо́ков — советский художник-космист и поэт.
Чаша Солнца
