«Глубинная экология» в практиках современных российских художников
Мое визуальное исследование нацелено на изучение объектов искусства, репрезентирующих идею «глубинной экологии». Я предоставлю определение данной концепции и его принципы, а также два выделенных мной способа художественного подхода к презентации этой концепции в сфере искусства. Я считаю затронутую мной тему актуальной, так как мы живем в постиндустриальном обществе, действующем по законам антропоцентризма и работающем по принципу конвейерной машины по производству и поглощению массовых продуктов потребления, что ведет к поэтапному уничтожению биосферы.
«Цельное мировоззрение — каковым является глубинная экология — может предоставить единую мотивирующую силу для всех видов деятельности и всех движений, имеющих целью спасение планеты от человеческого господства и эксплуатации». Арне Нейс
Первое упоминание термина «глубинная экология» появилось в статье «Поверхностное и глубинное — перспективные экологические движения» Арне Нейса. Концепция Нейса легла в основу экологической оптики в философии. Кроме того, он сформулировал понятие «воспитание экологического сознания», включающее идею о том, что человек должен уйти от эгоистичной концепции антропоцена и стать единой структурой с окружающей средой. Провозглашая в статье лозунг «Живи и позволь жить», говорящий о принципе взаимоотношений с окружающей средой, Нейс предлагает уничтожение классовой модели во всех сферах существования, а именно искоренение эксплуатации одними видами живых существ других, что в какой-то мере является экстраполяцией коммунистической теории Карла Маркса в экологический дискурс.
«В глубинной экологии существует важнейшая интуитивная уверенность, что мы не имеем права уничтожать другие живые существа без достаточно веских причин». Арне Нейс
Концепция Нейса получила распространение в научной среде и в других исследовательских работах по этой проблематике. В книге «Глубинная экология» Билл Деволл и Джордж Сешнс указывают, что Арне Нейс, исходя из упомянутых характеристик глубинной экологии, выделил два основных нормативных принципа: самореализация и биоцентрическое равенство. Самореализация говорит о том, что для более эффективного развития и совершенствования своего Я, нужно идентифицировать себя не только со всем человечеством, но и со всем остальным миром, не принадлежащим к человеческому сообществу. Другими словами, это реализация потенциальных возможностей жизни, которая повышается с увеличением разнообразия видов. Биоцентрическое равенство подразумевает, что все элементы биосферы имеют равные права на жизнь, а также одинаковую внутреннюю ценность, как части одной общей структуры.
Таким образом, концепция «глубинной экологии», освещающая экологическую проблематику современного социума, открывает большое дискурсивное поле и инспирирует художественное сообщество на определенные методы высказываний. В своем исследовании я изучаю эти методы и логически разделяю их на две группы: изображение идеального мира без эксплуатации (утопические) и демонстрация ужаса, с которым нужно бороться (антиутопические).
Несмотря на то, что концепция «глубинной экологии» появилась в 1973 году, она стала наиболее актуальной в настоящее время ввиду обостренной экологической катастрофы и отразилась в практиках художников последних десятилетий. В своем исследовании я рассмотрю работы российских художников с 2010 года, выбранных мной на основе соответсвия утопическому и антиутопическому подходу. Россия в настоящее время находится в разрыве с европейской экологической повесткой и именно поэтому мне интересно рассмотреть то, как локальные художники работают с экологическим дискурсом в своих произведениях.
Утопический подход
Нейс предлагает «отказаться от образа „человека-в-среде“ в пользу образа взаимозависимости». Его идея отсылает нас к двум концепциям, а именно к Объектно-ориентированной онтологии (ООО) Грэма Хармана и Акторно-сетевой теории Бруно Латура (АСТ). ООО строится на принципе равности всех объектов — каждый объект имеет право существовать, как и любой другой (от кентавра до атома). Теория Латура говорит о включености всех объектов в социум. По Латуру объекты являются акторами, существующими только в связи с другими акторами, что отсылает нас к единой хрупкой структуре, где любое действие участников приводит к цепочке изменений в общей системе. Транслируя эту мысль на понятие «глубинной экологии», мы видим, что любое действие человека приводит к неизбежным последствиям в окружающей среде. Осознание людьми хрупкости биосферы вдохновляет их стремиться к идеальному миру.
CROCODILEPOWER
Ирина Дрозд
Одним из методов утопического подхода к концепции «глубинной экологии» является буквальное слияние элементов культуры, антропоморфизма и биологических существ. Такие художники, как CROCODILEPOWER и Ирина Дрозд создают гибридов, которые своим внешним видом напоминают мифических существ. В своем искусстве они прибегают к деконструкции образа. Беря представителей биосферы, они сливают их в единый идеальный образ, отражающий идею единства, которую преследуют представители «глубинной экологии».
Мария Агуреева
Еще одним методом утопического подхода является работа с биоморфизмом. Работы Марии Агуреевой вызывают у нас когнитивный диссонанс. С одной стороны, мы видим природные текстуры и формы, а с другой, рассмотрев работу поближе, понимаем, что это ручная техника. Художница мастерски работает с подражанием природным элементам, использует перетекающие формы, напоминающие природную жидкость, камнеподобные элементы, а также структуры, напоминающие нам флору лесов или подводного мира. С моей точки зрения, это говорит нам о том, что художница старается стать ближе к пониманию структуры природы через свои художественные практики.
Денис Патракеев
Денис Патракеев в своих работах внедряет традиционные ручные техники в природные элементы, создавая тем самым некий сакральный, религиозный образ, отсылающий нас к философии Востока. С высокой точностью и аккуратностью сочетая материалы, он создает идеальную гармонию природного и человеческого.
Антиутопический подход
Нейс, а также Билл Деволл и Джордж Сешнс говорят о необходимости осознания социумом, а также структурами власти катастрофического положения постиндустриального общества, характеризующегося чрезмерным вмешательством человека в окружающую среду. В своей книге «Индустриальное общество и его будущее» Теодор Качинский пишет, что непрерывное развитие технологии наносит необратимый вред окружающей среде, что приводит к социальному распаду и психическому страданию людей. Индустриальное общество ведет нас к экологическому коллапсу и чем дольше существует данное общество, тем больше вреда будет нанесено природе. Из этого мы можем сделать вывод, что одним из способов привлечения внимания к экологическим проблемам является репрезентация ужасного возможного будущего. Ужас является катализатором к развитию экологического сознания.
Дмитрий Каварга
Дмитрий Каварга в своем творчестве прибегает к демонстрации разрушающего эффекта человечества. Обращаясь к его инсталляции (недавно получившей премию Курехина), мы видим огромный гниющий объект, представляющий собой образ постиндустриального общества со всеми его последствиями. Люди добывают нефть, не обращая внимания на происходящий вокруг хаос. Примечательным для этой инсталляции является то, что самый ее верх имеет белоснежный окрас, который представляет нам еще не опороченные участки техногенного ужаса. Этот проблеск дает некую надежду на возможность все исправить. Изучая серию колб художника, мы видим как люди существуют среди обломков созданных ими же и неотделимых от них конструкций, представляя, таким образом, единое целое. Каварга в своих работах прибегает к теме игнорируемого хаоса.
Петр Белый
Петр Белый также отображает в своих работах последствия человеческой деятельности. Несмотря на то, что он исключает образ человека, мы понимаем его присутствие по динамике происходящих событий. Первая инсталляция захватывает собой выставочное пространство, а абстрактные монотипии не имеют границ (как полотна импрессионистов). Этот прием, используемый им в выбранных работах, говорит нам о маштабности последствий деятельности людей.
Александра Гарт
Таисия Короткова
Александра Гарт и Таисия Короткова прибегают к идентичным методам антиутопического подхода, а именно демонстрации пост-апокалиптичного мира. Изображение оставшихся после человека построек, перекликающихся с пустой местностью или же наоборот густой растительностью, оставляет нас гадать о причине вымирания людей. Александра Гарт показывает, что возможной причиной подобного исхода является некая техногенная катастрофа, после которой остаются заводы, птицы с язвами и пустая местность, огороженная сеткой. В работах Таисии Коротковой мы видим баллистические головки и постройки, напоминающие военные базы. Это может говорить о том, что человечество истребило себя путем военных действий.
Заключение
Проанализировав все выбранные мной работы, я могу сделать вывод о том, что каждый художник/художница посредством уникальной оптики старается изобразить свое восприятие экологической проблематики. Представители утопического подхода делают это путем создания гибридных существ, подражанию природному или комбинированию ручного и природного. Их объединяет то, что они работают с отображением гармоничного взаимодействия всей биосферы. Представители антиутопического подхода исходят из идеи дихотомии человеческого и природного. Они работают с темой игнорируемого хаоса, маштабностью вреда от человеческой деятельности и пост-апокалипсисом. Все эти приемы имеют своей целью катализировать первый этап на пути к развитию у зрителя экологического сознания. Таким образом, экологическая повестка, преподнесенная через сферу искусства, является одним из эффективных средств распространения идей «глубинной экологии» и следовательно изменения отношения зрителя к данной проблематике.
Арне Нейс статья «Поверхностное и глубокое, долгосрочное экологические движения» // URL: https://ecosophy-livejournal-com.turbopages.org/ecosophy.livejournal.com/s/271.html (Дата обращения: 16.10.2023)
Bill Devall, George Sessions: DEEP ECOLOGY, 1985. — Salt Lake City: Gibbs Smith Publisher Peregrine Smith Books. — 264 p.
THE ART NEWSPAPER RUSSIA статья «Свежая зелень: жизнь растений в молодом российском искусстве» // URL: https://www.theartnewspaper.ru/posts/20230418-tpfm/?ysclid=lnx9lyobwr127596906 ((Дата обращения: 20.10.2023)
Теодор Качинский «Индустриальное общество и его будущее» // URL: https://vk.com/wall-63641242_218?access_key=c050c937ff170726dd (Дата обращения: 24.10.2023
Работы CROCODILEPOWER: https://www.gisich.com/ru/artists/crocodilepower/ (Дата обращения: 21.10.2023)
Работы Ирины Дрозд: https://www.irinadrozd.com/ (Дата обращения: 21.10.2023)
https://artzip.ru/hudozhniki/irina-drozd/ (Дата обращения: 21.10.2023)
Работы Марии Агуреевой: https://www.annanova-gallery.ru/artists/176-/overview/ (Дата обращения: 22.10.2023)
Работы Дениса Патракеева: https://www.annanova-gallery.ru/artists/190-denis-patrakeev/overview/ (Дата обращения: 22.10.2023)
Работы Дмитрия Каварги: https://www.annanova-gallery.ru/artists/335-/overview/ (Дата обращения: 24.10.2023)
Работы Александры Гарт: https://www.annanova-gallery.ru/artists/327-alexandra-gart/overview/ (Дата обращения: 24.10.2023)
Работы Петра Белого: https://www.gisich.com/ru/artists/belyj-petr/ (Дата обращения: 25.10.2023)
Работы Таисии Коротковой: http://www.visit-city.art/exhibitions/korotkova-dark-forest/(Дата обращения: 25.10.2023)
