Визуальная репрезентация психологической травмы в комиксе «Вкус мёда»

— Концепция — «Детский» стиль — Цвет и контраст — Переходы — Визуальные метафоры — Заключение — Источники

«Вкус мёда» — это российский комикс, который в 2022 году выпустила веб-художница Анна Рыжова, выпускница Высшей Школы Экономики.

Комикс выполнен в лучших традициях отечественной комикс-индустрии новой волны, он строится вокруг остросоциальной и сложной проблемы.

Художница решила создать этот комикс, чтобы дать огласку и нормализовать табуированную тему — психологические проблемы, а именно детские травмы.

Комикс строится на очень личной истории девушки по имени Уна, у которой практически не осталось воспоминаний из детства. В особенности она совсем не помнит один летний день, который разделил её жизнь на «до» и «после».

Трагедия главной героини заключается в том, что она не может справиться со своей детской травмой, а именно надругательством, совершённом над ней, из-за чего у неё на протяжении всей жизни возникают трудности с общением с окружающими и самоопределением. Это история о посттравматической диссоциации и тотальной изоляции от общества, в которой живут люди, пережившие серьёзную травму в детстве.

Я выбрала тему визуальной репрезентации психологической травмы в комиксе «Вкус мёда», потому что в наше время тема ментальных проблем и нормализация их обсуждения становится всё актуальнее, и мне хочется привнести и свой вклад в ее популяризацию. Всё больше людей задумываются о своём ментальном состоянии, общество потихоньку начинает говорить о психологических травмах и посещении психологов с целью решить их как о чем-то обыденном, не боясь затронуть ныне запрещённую тему. Благодаря простым и искренним разговорам, люди исцеляют себя и других, перестают стыдиться своих проблем и находят выход из, казалось бы, безвыходной ситуации, что очень и очень трогательно и похвально. В этом контексте рассказывать о малоизвестных комиксах, таких как "Вкус мёда", с их глубокими подтекстами, смыслами и интереснейшим визуальным языком, становится особенно важно для меня.

Гипотеза моего исследования заключается в том, что визуальный язык и графические приемы в комиксе «Вкус мёда» играют неотъемлемую роль в раскрытии сюжета, передаче эмоционального состояния героини и демонстрации ее психологической травмы. Я думаю, что грамотное использование определенных визуальных элементов создает ощущение присутствия читателя в сюжете, а именно внутри души, мыслей Уны. Благодаря им мы, во время чтения комикса, можем не только наблюдать, но и чуть ли не физически ощущать все те чувства, что преследуют главную героиню.

Именно таким образом читатель полностью проникается историей, а художнице удаётся построить диалог с ним и доходчиво объяснить серьёзность и важность репрезентации психологических травм, показать, что иметь их и говорить о них — это нормально. Я считаю, что всё это не было бы возможно передать в комиксе только с помощью слов, если бы не переплетение множества визуальных приёмов. Мне также очень хотелось понять, с помощью каких конкретно графических элементов художнице удалось так ярко и четко передать все заложенные ей смыслы.

Начать стоит с самого простого и очевидного — со стиля и техники рисования. Анна Рыжова использует «детские» художественные материалы, такие как акварель, цветные мелки и карандаши, акрил или гуашь, маркеры. Она умело смешивает их с простым стилем рисунка, чтобы усилить восприятие мира героини для читателя.

С первого взгляда читателю может показаться, что это наивная и добрая история о ребячестве, но как бы не так. Комбинация выбранной стилистики и техники с серьёзной, «взрослой» психологической темой создаёт очень сильный контраст, как бы обманывая ожидания, усиливая эмоциональное воздействие на читателя, подчёркивая всю сложность и значимость повествования.

Мы видим мир таким, каким видит его Уна: пятнистым, слегка «не закрашенным», рваным, нерешительным, без четких границ, без каких либо подробных деталей, ведь она и не заинтересована видеть их.

Акварельные разводы символизируют уязвимость, потерю воспоминаний, затуманенный разум героини в целом. Ее границы сознания стёрты, она растворяется в собственных бесконечных мыслях, растворяется как личность.

Цвет играет важнейшую роль в передаче эмоциональной составляющей этой истории.

Чаще всего мы видим теплый оранжевый цвет, когда он окружает маленькую Уну, создавая вокруг нее атмосферу уюта, счастья, беззаботности. Он ярко и выразительно контрастирует с тёмными, в особенности с синими и чёрными оттенками, окружающие уже взрослую Уну и отражающие ее депрессивное, сломленное состояние. Такой броский контраст создаёт ритм всего комикса и помогает подчеркнуть разрыв между прошлым и настоящим, а также показать в сравнении, как сильно ухудшилось ментальное состояние главной героини.