Тема_1. Гейм-дизайн и нарратив в концепт-арте
Вступление
Первую главу мне бы хотелось начать с небольшого пояснения, касаемо сущности концепт-арта, а также его места в процессе разработки. Игровой концепт-арт играет очень важную роль в создании дизайна и настроения игры. Он реализуется на начальных этапах разработки, где определяется базовый фундамент будущего продукта.
Благодаря художникам игроки, как и все люди, полагающиеся во многом на зрение, могут наслаждаться разного рода визуальными воплощениями гейм-дизайна и нарратива. Вот почему первая глава курса посвящена именно текстовому описанию персонажа. Именно данные сферы разработки первыми указываются в техническом задании, которое будет передаваться любому игровому художнику на ранних этапах продукта.
Одной из ключевых задач концепт-арта является воплощение части нарратива через призму дизайна игрового мира. Это включает в себя создание личности для персонажей, определение их рода деятельности, а также выявление конфликтов, по-другому искр, которые внедряются в сюжетный скелет. Нарратив помогает игрокам лучше понять внутриигровой мир, создает эмоциональную связь с персонажами и делает игровой процесс более увлекательным.
Кроме того, гейм-дизайн также играет важную роль в концепт-арте. Он определяет функции персонажей, а также используемых ими объектов, выраженные в механиках. Это позволяет создать уникальный игровой опыт, в рамках которого каждый персонаж имеет свои уникальные особенности и способности. Подобное описание включает в себя даже способы, которыми персонаж взаимодействует с окружающим миром.
Проработка нарративной составляющей персонажа.
Нарратив — это описательное наполнение игры, оно касается не только привычного любому человеку повествования (сюжет), но и описания мира и его правил (сеттинг), а также взаимосвязей внутри (лор). К примеру, конфликт между героями, живое говорящее дерево, которое дает квесты, и записки, которые игрок собирает; все это будет являться непосредственной частью нарратива игры, просто воплощенной разными подходами и подразделами нарратива.
Нарративное описание персонажа является весьма гибким элементом, поэтому здесь будет представлен один из множества вариантов. Он включает в себя:
1. Краткое описание сеттинга игры — как выглядит и работает мир игры? Описание должно составлять пару предложений или быть написано в нескольких коротких тезисах, их называют манифест сеттинга. 2. Имя\ Возраст\ Рост\ Вес — базовые параметры, которые непосредственно влияют на внешность и метрики персонажа. 3. Раса\ Национальность\ Вид — принадлежность к уже известным или оригинальным типам и архетипам персонажей. Герой может быть как и простым американцем, так и внеземной сущностью, строение которой схоже со строением насекомых. Здесь указываются все детали внешней характеристики, которая будет отличать именно данные расу или национальность. 4. Род деятельности\ Профессия — влияет не только на внешность персонажа, но и на объекты, которые он использует в жизни. 5. Личность — Кратко о предыстории, положении относительно игрока (главный герой, антагонист, НПС). Добавить цели, мировоззрение, ценности, привычки и слабые стороны, ведь они сильно влияют на то, в каких ракурсах, позах и с какими эмоциями художник изобразит персонажа. 6. Отличительные особенности\ Главные детали — сюда можно выделить дополнительные важные пометки о персонаже.
Внедрение гейм-дизайна в концепт персонажа.
Гейм-дизайн, как система формирования игрового опыта за счет различных элементов, включает в себя несколько подразделов. Важным аспектом для игрового арта является именно механики, то есть то, что персонаж может делать внутри игрового пространства.
Механики — это действия\ функции, то есть глаголы, которые проще всего выводить в качестве определенных вопросов, которые помогут разобраться, что художник может отобразить на концепт-арте: 1. К какому виду\ классу относится? Вопрос влияет на то, в какой архтип (набор узнаваемых черт) нужно уходить. Является ли персонаж танком\ воином\ лекарем\ магом\ стратегом\ зачинщиком и т. д.?
2. Что персонаж умеет делать, как он взаимодействует с окружающей средой? Вопрос больше относится к простым действиям, вроде передвижения, взаимодействия.
3. Какие способности имеет? Магические или более реалистичные способности, которые помогают ему реализовываться на уровне.
4. Может ли персонаж использовать дополнительное снаряжение или сущностей? Этот вопрос часто перекликается с родом деятельности и стилем жизни персонажа.
Данные вопросы помогают разобраться, на чем художник может сделать акцент. Нужно ли сделать крупнее и мощнее всю фигуру персонажа, если он является защитником и танком, или, например, сделать фокус на огромном тяжеловесном оружии, а может быть вообще уделить внимание его лисам-компаньонам.
Как же использовать наработки?
Описание нарративной и гейм-дизайнерской составляющей персонажа помогает концепт-художнику лучше понять, какие части стоит подчеркнуть, как через рисунок воплотить весь путь персонажа от самого начала и до нынешнего положения дел. Важно проанализировать все вышеперечисленные материалы, а затем использовать имеющийся художественный опыт для того, что подчеркнуть то, что кажется значимее. Нет универсальной формулы или правильного ответа, только десятки вариантов, один из которых наиболее точно и хорошо попадет в наибольшее количество пунктов.
На данном этапе не стоит пытаться сразу смотреть на текстовый концепт только со стороны художника, здесь необходимо также применить критическое мышление, геймерский опыт и самые примитивные писательские способности.
Домашнее задание
Создание трех описаний персонажей из любых (ой) существующих (ей) игр (ы). Описание должно включать в себя развернутые ответы на нарративные и гейм-дизайнерские списки вопросов из материалов первой темы.
Дополнительные материалы
Для дополнительного базового ознакомления со сферами нарратива и гейм-дизайна в играх можно ознакомиться с материалами в данном разделе.
Помните! Для того, чтобы понимать, как делать свою работу, нужно хотя бы на фундаментальном уровне знать, как строиться работа ваших коллег.
